大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于音乐剧音乐的作用的问题，于是小编就整理了3个相关介绍音乐剧音乐的作用的解答，让我们一起看看吧。
歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。
早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。
音乐剧（Musical theater）是由喜歌剧及轻歌剧（或称“小歌剧”）演变而成的，早期称作“音乐喜剧”，后来简称为“音乐剧”，是19世纪末起源于英国的一种歌剧体裁，是由对白和歌唱相结合而演出的戏剧形式。音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉，富于幽默情趣和喜剧色彩。它的音乐通俗易懂，因此很受大众的欢迎。
音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。因此百老汇音乐剧这个称谓可以指在百老汇地区上演的音乐剧，又往往可是泛指所有近似百老汇风格的音乐剧。歌剧与音乐剧都是戏剧与音乐的结合,同时容纳了文学、诗歌、戏剧、音乐、舞蹈、舞台美术等其他成分。
音乐是歌剧的重要组成部分。歌剧是西方的舞台表演艺术，它主要或者完全以音乐和歌唱来交代和表达剧情的艺术，所以音乐在歌剧综合体中占有重要地位和作用，为了使音乐更加具有戏剧冲突，更准确生动地刻画出人物的性格，深层揭示人物的情感，歌剧作家在音乐创作上付诸了多重努力，使歌剧呈现出了多方面、多渠道、多形式的创作特征。
戏剧是以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏、皮影戏等。
戏剧的功能性非常多，除了娱乐功能，还有美学功能、社会功能，光是社会功能里又分出了教育功能、教化功能、治疗功能等等。
戏剧，指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。戏剧的作用是反映社会现状，反映民间心声，反映人民疾苦，反映剧作者对社会的反思。
但这些作用都是通过人物的唱、念、做、打和音乐所塑造的艺术形象，给人以审美的愉悦和思想上的熏陶，其宣传教育作用是潜移默化的，是寓于审美娱乐之中的。
如果离开了审美，将戏曲简单地看作政治的工具和教化的手段，势必把戏曲引入死胡同。
1.起源的时间和元素不同
歌剧起源最早可追溯到中世纪的教义剧、神秘剧以及表现一系列有关联的场景的牧歌套曲和田园剧。歌剧的最直接来源是幕间剧，而直接灵感来源于古希腊的戏剧。
音乐剧出现的比较晚，是歌剧发展到一定程度的产物，它起源于喜歌剧，清歌剧歌舞杂耍和滑稽表.
话剧起源最早，起源于古希腊的祭神仪式。西方人把话剧称为戏剧。在中世纪的欧洲，戏剧的主要题材就是圣经故事。但从16世纪的伊丽莎白一世时代开始， 人们用戏剧来讲述其他类型的故事。“五四”运动以 后，话剧在中国发展起来，老舍的话剧《茶馆》是最能代表中国话剧特色的剧目。
2.侧重点不同
歌剧中歌唱占主要地位，虽然他也有剧本中的戏剧冲突表演，但是远远比不上音乐剧。音乐剧重在表演，它是以声乐、舞蹈、舞台美术、剧本等等组成的综合艺术，比较平衡，其中的唱段比较通俗流行。话剧通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白，有观众对话，在特定的时间、空间内完成戏剧内容。
3.音乐形式不同
歌剧大都用美声唱法，采用了大量的咏叹调和宣叙调，歌剧演唱对于声音和唱功的要求远远高于流行歌曲。歌剧的音乐大都是以比较传统的管弦乐队为基础的古典音乐作曲技法。
而音乐剧属于流行音乐范畴，多数用流行唱法，用最符合当代观众需求的唱法，许多上榜的流行歌曲就是音乐剧的插曲，例如韦伯的很多作品都因为作为流行歌曲而广为流传，像《猫》中的《memory》。音乐剧在音乐风格的选择上更自由，往往有爵士，摇滚等流行音乐因素的介入，配器也往往大量使用电声乐队的乐器。
话剧使用少量的音乐、歌唱，所以对音乐类型、形式没有固定的要求，只要能服务于内容就好。
到此，以上就是小编对于音乐剧音乐的作用的问题就介绍到这了，希望介绍关于音乐剧音乐的作用的3点解答对大家有用。
