大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于音乐剧的观后感的问题，于是小编就整理了2个相关介绍音乐剧的观后感的解答，让我们一起看看吧。
中国通史 秦朝西汉东汉三国》从浩瀚的史料中精炼出主体历史框架；用生动有趣的故事描述秦汉三国历朝的人物、事件；艰涩难懂的历史变得形象生动并深深镌刻在你的记忆之中；只需15小时，通晓中国通史，同时，感受跌宕起伏、惊心动魄的千古风云变幻。由语言艺术大师姚锡娟和话剧表演艺术家张塍共同播讲。
观后感:
西汉时期，皇权够强，下面的官员都只能老实办事，难以有所作为，那么皇帝自然不需要去依靠外戚和宦官；到了东汉，士族做大，官员们个个都有自己的小九九，为了自己的利益与皇权对抗，那么皇帝一个人自然难以应付，于是不得不启用自己的身边人如外戚
《故乡的原风景》听后感
恋旧的人总是听老歌，只爱听老歌。意识到不能就这么腐朽，于是搜罗新歌，却没有一首听得下去的，没有一个歌手能持续我兴趣的。为了既不恋旧又不听不喜欢的新歌，只好不听人唱歌，只听人奏曲。于是长时间以来，都只听没有人唱的音乐。
情感醇厚的歌和情绪淡然的曲，是我喜欢的。很久以前就开始喜欢听《故乡的原风景》（据说曾作为《鹿鼎记》曾柔出场时的箫声，《神雕侠侣》也出现过），今天无意看到作曲者宗次郎现场吹奏的视频，聚精会神地边看边听边想象着音乐的画面，悠扬回环丝丝袅袅的絮语便一下从耳朵稳稳落到心底，盘踞不移。情绪也从本来冷静的喜欢变到疯狂的无法自拔，于是反反复复地看，屏息凝神地听，走不开，舍不掉，像默念一个人的名字那样在心里镌刻下每一个旋律，每听一遍都刻得更深。
因为喜欢，就想了解；因为了解，更加喜欢。于是百科了一下，那个乐器叫做奥卡利那笛，内地人跟着台湾人叫它陶笛，历史可追溯到6世纪。从1975年到1985年的10年间，作曲家宗次郎在10年间亲自塑模、和泥、焙烧，制作了上万支陶笛，但真正能用的只有几十支。追求梦想的人一定是有耐心经历磨练和挫折的，也只有曾那样用过心的人才能作出那样感动人心的曲子。
竹笛的声音是我不太喜欢的，就像不喜欢二胡皮开肉绽后毫无遮掩的苦苦哀求之音一样。（记得几年前还曾在老师的要求下写过二泉映月听后感，那时倒是写得情真意切。）但是陶笛的声音是一闻钟情，因为这一曲《故乡的原风景》，她在倾吐但决不是泣诉，她苍凉稳沉但容颜未老，她孤寂落寞但只如回首过往，忧伤满怀但不至泪眼婆娑。人的心在这一丝一缕的轻轻牵引下、在淙淙流水和阵阵松风的意象中，缓缓飘远到无尽，寻找她讲述的那个没有结局的故事。
作曲人说他是用音乐耕耘着空气，果然，他优雅地将无形、无声、无味的空气搅动起来，耕耘成轮廓清晰的故乡田野，乐浪翻滚的音乐剧，五味杂陈的回忆录。于是你将无声听成了有声。
他如此游刃有余地导演着一切，情节发展得不疾不徐。作曲人的耐心通过清新的声音传染给听者，让你着不起急来。音乐从来都是声声未断的，但这里听出的却是那样的宁静，那样的幽雅，仿佛根本就没有任何声音出现过于是，你又将有声听成了无声。
在这深秋的季节，满目凋落的景色中，
回放一曲“故乡的原风景”，顿时感觉到了思念故乡的情结又一次的泛滥成灾了！这曲调称不上天籁之音，但是它的音符弥漫着缠绵不休的情愫。每一个人都会把出生的地方称谓摇篮，所以我说，即使你去了天涯海角，故乡的影子总是陪伴着你，岁月安好。即使他乡的景色多娇美，故乡依然在心中美轮美奂。这就是“情人眼里出西施”吧。
到此，以上就是小编对于音乐剧的观后感的问题就介绍到这了，希望介绍关于音乐剧的观后感的2点解答对大家有用。
