大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于儿童音乐剧如何教学的问题，于是小编就整理了4个相关介绍儿童音乐剧如何教学的解答，让我们一起看看吧。
1、音乐剧：具备一定的乐感(最好学过钢琴一类的乐器)具备良好的声音条件
2、台词：吐字清晰，具备一定的声音条件
3、形体：具备一定的肢体协调能力(最好有舞蹈基础)肢体表现力强
4、表演：爆发力强，感受力丰富，能够适应与斯坦尼体系不同的表演方式
5、视唱：具备识谱能力，掌握基础的乐理知识，有良好的乐感
专为少年儿童创作的戏剧作品。儿童剧非常注重内容的通俗易懂和形式上的生动活泼。不仅要求作品的主题明确突出，形象具体鲜明，结构单纯，语言浅显精练，情节有趣，想象丰富，任然使其内容、形式及表现手法都尽可能适合于少年儿童的生理心理特点，为他们所喜闻乐见。
儿童音乐剧最早出现在西方，由音乐剧演变而来，而中国儿童音乐剧的起源和由来，可以追溯到20世纪30年代左右。
作曲家黎锦晖针对儿童的心理特点，运用儿童的语言，及音乐、诗歌、舞蹈和游戏于一体，创造了 “儿童歌舞剧”这一综合艺术形式，这即是儿童音乐剧的前身。
黎锦晖是我国儿童歌舞剧的创始者、倡导者。1922年，他在《小朋友》杂志上发表了儿童歌舞剧《麻雀与小孩》，这是我国最早出现的儿童戏剧。以后，又陆续创作了十余部歌舞剧，如《葡萄仙子》、《月明之夜》、《三蝴蝶》、《小小画家》、《苹果醒了》等都是可供儿童观赏的童话歌舞剧。
这种载歌载舞的戏剧，主题新颖、语言自然、活泼有趣，深受孩子的喜爱。
20世纪20年代，中国就曾流行过黎锦晖创作的儿童歌舞剧《小小画家》、《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》等。中华人民共和国建立后，在舞台上出现了《拔萝卜》、《吉庆有余》、《摸螺》等。1981年，北京成立了中国儿童歌舞研究会，对儿童舞蹈的特点、作用等进行研究和宣传。
到此，以上就是小编对于儿童音乐剧如何教学的问题就介绍到这了，希望介绍关于儿童音乐剧如何教学的4点解答对大家有用。
