大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古筝乐理音阶口诀的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古筝乐理音阶口诀的解答，让我们一起看看吧。
d调：第一弦（最粗弦）：下方两点do第二弦：下方两点re第三弦：下方两点mi第四弦：下方两点sol第五线：下方两点la第六弦：下方一点do第七弦：下方一点re第八弦：下方一点mi第九弦：下方一点sol第十弦：下方一点la第十一弦：上下方都不带点，即“do”
第十二弦：上下方都不带点，即“re”
第十三弦：上下方都不带点，即“mi”
第十四弦：上下方都不带点，即“sol”
第十五弦：上下方都不带点，即“la”
第一段，慢板，起和承
整体要注意强弱的起伏，营造一种非常安宁的感觉，以增强音乐表情。所以弹奏的旋律要富于歌唱性，在这段中主要运用了古筝传统的吟、揉、按、颤等手法，颤音要表现的含蓄，按滑音上要凸现乐曲的韵味，在装饰音上要求弹奏的音色优美而浑厚；音色要求是优美的、如歌的，柔和的。右手落指要稳，每个音要准确而力度沉稳，给人舒缓而又实实在在的感觉;表现则需要落落大方而又内在，内心的感受重于外在的表现。
第二段，转的部分
通过乐曲的发展，这段调式有了新的变化，出现了4音，这使得乐曲旋律更加恬静、优美、韵味深长，在弹奏4音时，按准的基础上稍加微揉能使音色柔美生动，并将颤音延长到下一个音之前，这样旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化，会更显韵味。期间用几个连抹，像水面上的涟漪一样一层一层展开，可以表现渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。
第三段，合的部分
这部分是一段速度由慢到快、由弱到强的五声音阶的渐进。它一般分为基本相同的三小段，第一小段是慢速起，力度较弱，演奏时花指要优美连贯，手松弛而舒展；第二小段、第三小段则是在这个基础上不断地加速和力度增强，一定要有一个由慢到快、由弱及强的递进。
同时递增趋势的乐句要注意强弱起伏，重复音型时要有变化，避免单调，才能表现出渔船晚归，由远及近的喜悦和欢乐喧闹的场景。
1、右手基本功过硬，声音要有 质感。既不能生硬又不能轻浮。
2、分析曲式结构，能够准确断句。乐曲其实和文章一样，有抑扬，有断句。
3、节奏的变化和准确把握。乐曲的第一、第二部分相对来说速度上的变化并不十分明显。
4、音准的准确把握。乐曲中有几处变化音等左手按滑音的演奏，这个最好的办法，仍是要单独挑出来练习和示范音乐比对。
5、左手颤音，上下滑音技法的准确处理。我们先说颤音，什么时候加，用多大的力度，其实十分讲究。
6、音量的强弱变化。我建议学习时间较短的学生以以上几点的练习作为重点。
7、第三部分是很多初学者争相讨论的噩梦，既觉得好听，又觉得难于联系。这里我只简单说几点，第一是必须慢练，第二是速度不要着急提上去，要有梯度的安排。第三是要反复确认自己刮奏方法是否正确，并一定要将音色音量速度调整到最佳。
d调：第一弦（最粗弦）：下方两点do第二弦：下方两点re第三弦：下方两点mi第四弦：下方两点sol第五线：下方两点la第六弦：下方一点do第七弦：下方一点re第八弦：下方一点mi第九弦：下方一点sol第十弦：下方一点la第十一弦：上下方都不带点，即“do”第十二弦：上下方都不带点，即“re”第十三弦：上下方都不带点，即“mi”第十四弦：上下方都不带点，即“sol”第十五弦：上下方都不带点，即“la”第十六弦：上方一点do第十七弦：上方一点re第十八弦：上方一点mi第十九弦：上方一点sol第二十弦：上方一点la第二十一弦(最细弦)：上方两点do
到此，以上就是小编对于古筝乐理音阶口诀的问题就介绍到这了，希望介绍关于古筝乐理音阶口诀的3点解答对大家有用。
