大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于乐理公开课教案的问题，于是小编就整理了2个相关介绍乐理公开课教案的解答，让我们一起看看吧。
评课就是一门遗憾的艺术，一千个读者有一千个哈姆雷特，没有十全十美的课。
优点
1、教态自然，语言亲切，有亲和力
2、教学设计合理
3、以生为本，教师主导
1、课堂上学生动起来了，课堂气氛活跃起来了，小组讨论、合作探究的学习方式也用起来了。
2、教师能面向全体学生，激发学生的深层思考和情感投入，鼓励学生大胆质疑、独立思考，引导学生用自己的语言阐明自己的观点和想法。
3、教学是教师与学生交往互动的过程。教师能有意识地营造民主、平等、和谐的课堂氛围。
4、学生在学习过程中能科学合理地进行分工合作，会倾听别人的意见，能够自由表达自己的观点，遇到困难能与其他同学合作、交流，共同解决问题课上出现了教学内容泛化的现象，教材备受冷落，学科特有的价值没有被充分挖掘，学科味不浓。
8、教师能合理组织学生自主学习、合作探究，对学生的即时评价具有发展性和激励性。
1、以兴趣为先导。兴趣是最好的老师，如果是孩子们所喜闻乐见的他们自然会投入其中。这节课一开始黄老师就用猜谜语的形式导入，接着让学生模仿鼓手敲打小鼓的节奏，不仅找到学生学习的兴奋点，让他们在兴奋状态中学歌曲，而且润物细无声地解决了歌曲结尾句演唱力度从p到f的演唱要求和四分休止符的难点解决。
2、整个教学思路非常清晰，教学环节的设计很清晰，并且从易到难，层层深入。在整堂课中，黄老师非常注重学生聆听歌曲的习惯。这堂课中苏老师一共让学生完整地聆听了4次歌曲。音乐是听觉的艺术，歌唱课中让学生多次完整地聆听歌曲，是学生快速学会歌曲一个非常有效的手段。
3、教师的语言很亲切、生动。在本堂课中，苏老师表现出了一位音乐老师扎实的基本功，特别值得一提的是，苏老师那甜美、很纯的、象天籁一样的歌喉深深地吸引着大家和孩子们。
4、把枯燥的乐理知识教学变得生动有趣。如在介绍换气记号时，苏老师运用了生动有趣、浅显易懂的儿歌来诠释，使学生很快地领会了换气记号的意义和使用方法
1.教学内容难易适当，由浅⼊深。注重引导学⽣思考，但师⽣双边活动较少，课堂⽓氛不够活跃。板书⼯整有条理，分析透彻，提⽰恰到好处。但⼆倍⾓的相对性要着重强调。
2.基础理论扎实，专业知识⾯⼴，教学中⽆科学性错误，详略得当，布局合理，字迹⼯整规范。仪表端庄，教态⾃然，举⽌⼤⽅。对教学内容分析、处理恰当，层次分明，条理清晰，容量适度，环节连贯、紧凑。能揭⽰知识的内在联系，重点突出，难点把握准确，课堂结构设计符合学⽣的实际。
培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部或心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等，同时培养学生在艺术方面的素养、感觉(及情感体验)、表现、创编的能力，并通过亲自参与的活动(说、唱、奏、动、听、游戏等)，去探究、发现、表现和创造艺术。目前许多幼儿园还停留在排排坐，唱唱歌的落后状况，根本没有系统的音乐课程，能够真正启发幼儿的艺术潜能，因此，华夏爱婴奥尔夫音乐率先设置了符合中国孩子特点的亲子奥尔夫音乐班、幼儿园奥尔夫音乐班课程。
奥尔夫音乐教育研究中心设置2-6岁的音乐课程，让孩子在音乐、图画、舞蹈、戏剧、文学等艺术活动中，用听、说、唱、跳、奏、玩等各种不同形式表现出来，开发想像力，从各种音乐元素中，得到身体机能、思维、人际、自我认知、空间等各方面的平衡发展。华夏爱婴奥尔夫音乐的最大特点是关注对孩子内心世界的开发，在这样的学习中，孩子不会把学音乐当成一种负担或功利，而会全心身地投入到音乐世界中来，用他们肢体、语言、乐器自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。当音乐成为孩子自身的需求，孩子对乐理、乐感、表演、演奏以及语言文化的掌握自然轻松快速，而且根深蒂固。
奥尔夫音乐课程更强调创造婴幼儿精神的塑造，在课堂上，孩子用蛙鸣筒摩仿秋夜的蛙声，用腕铃描绘春江细雨，用语言与拍打肢体来演绎节奏，尤其一群孩子一起表演不同声部时，一部悦耳动人的交响乐就在孩子们中诞生了。奥尔夫音乐给孩子发展个性提供了无限的空间，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神，早教中心的老师应该让家长参与课程，父母与孩子一道学习、表演，让课程更有乐趣和意义。
到此，以上就是小编对于乐理公开课教案的问题就介绍到这了，希望介绍关于乐理公开课教案的2点解答对大家有用。
