大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于学乐理有哪些方法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍学乐理有哪些方法的解答，让我们一起看看吧。
首先学一学基础的乐理知识，五线谱有些复杂，从简谱开始，了觯音符，音节，节拍，和弦方面的知识，找会唱的歌对照学，很容易上手。乐器也是如此。兴趣是最好的老师，很多专业者都有自学的过程。音乐是很好的玩伴。
我是学乐器的，也算是从零开始吧。你想学的应该是乐理的基础知识，就是识谱，认谱号什么的。我比较推荐的方法就是同时学一门简单乐器，或者是练习唱歌，在感受音乐的同时接受理论知识。现在应该任何一本教乐器的书上都多少附加一些乐理的学习，慢慢看，慢慢练，见多了就会了。
一、基础乐理
音乐理论也称乐理，是学习音乐必修课程。平常经常说的乐理，一般是指音乐理论中的基础部分，要解决的问题是有关声音的性质、律制等，而记谱的方法是其中很重要的一个部分。要想学好基础乐理，就要找一个好的音乐艺考培训学校来进行培训。
二、视唱练耳
这部分主要包括视唱、练耳和节奏三个环节，视唱主要是看谱子唱出音程、旋律和节奏，可以买本视唱书然后跟着琴唱。练耳要在安静环境下，仔细聆听音程、和弦，再跟着唱，掌握每个音节奏。要找有专业的老师指导督促，这样就会轻松很多。
三、演奏能力
在追寻梦想的同时难免会遇到各种各样的困难，有的作曲人或许创作了歌曲但又没有编曲，不能实现一首完美的作品呈现给大家实在遗憾，所以本人愿意分享一些自己的音乐经验让更多的追梦人更快更好地实现自己梦想，
编曲不一定要很多乐器但一定要有构思否则效果会不佳，我就是一个不会乐器的音乐人但我会利用音乐，首先要懂得一首歌的构造，一般一首歌会有前奏，间奏，尾奏，还有伴奏，只要解决这四个奏就可以编曲，前奏间奏尾奏创作可以用变音软件去实现，伴奏可以选择某一首歌曲伴奏去实现但一定要合适自己的作品，有了这些基础后再把这四奏通过声音编辑连接起来，这样就可以实现编曲了，感谢科技的进步使我们不用去学习难懂的乐器也可以编曲，既省时又省力！个人认为传统的可以但要组乐队买乐器，如果是玩乐队的还是建议学乐器去创作这样会有质感点但是比较慢而且花钱，如果是玩个人音乐建议不要学乐器，可以学习有关音乐制作方面的软件这样就事半功倍，这是我这么多年创作的心得希望对大家有帮助谢谢！
编曲需要理论＋实践
理论知识是必不可少的；首先你得了解到编曲它是由各种乐器组成的，每个月乐器的音色音区，在编曲的时候应该如何去搭建框架，那么因此你就得知道如何演奏这些乐器，每个乐器怎么表现，在一首完整作品里，它由旋律和声所构成，旋律有作曲部分，还有伴奏编写里边的副旋律或者编写的复调音乐，从上面的这些内容可以得出“编曲乐理必过”
理论知识包涵 识谱 单音 双音 旋律 和弦
调式调性 和声运用 在到风格了解
编曲工程 电脑配置 软件运用如cubase等
编曲的定义，层次有所不同。
在民间，不懂乐理的民间艺人把民歌、小调，改编成新曲传唱也是有的，但似乎已经过时了。
有一定基础乐理知识的音乐人收集民歌素材，改编后写成新的曲子又上了一种层次。
完全是原创的新歌新曲，并能把创作的技法、调性、节拍、强弱、重复等元素记录下来，那就得有一定的专业音乐知识了。
如果还要把主旋律通过分谱配器，合成总谱，那就得熟知各种乐器的性能，如音色、音域、配制、表现力等才能完成好编曲。
能夠达到编写出交响、协奏、复调、变奏的乐章，创作出音乐性极强的乐曲来，这样的编曲者那就是作曲家了。
到此，以上就是小编对于学乐理有哪些方法的问题就介绍到这了，希望介绍关于学乐理有哪些方法的3点解答对大家有用。
