大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于奥尔夫音乐教学乐理知识的问题，于是小编就整理了3个相关介绍奥尔夫音乐教学乐理知识的解答，让我们一起看看吧。
一、达尔克罗兹音乐教育
其特色是体态律动教学。它要求学生把身体作为乐器，把听到的音乐再现出来。体态律动不同于舞蹈，它是以身体作为乐器，通过身体动作，体验音乐节奏的速度、力度、时值变化，体态律动的动作一般分为原地动作和空间动作两类。原地动作包括;拍手、指挥、摇摆、弯腰、说话、歌唱等;空间动作包括;走、跑、爬、蹦、跳、滑等。这些动作可以和身体的高、中、低位置结合，也可以用身体的头、身、臂、手、脚等各个部位，与歌声的动作、体感、表演等相互配合，以表示不同的节奏、旋律、和声、复调、曲式等。
它以游戏为课程方式，发现个别学生松懈、涣散时，会立即变换，永远处于新鲜状态。
二、柯达伊音乐教育
其特色是以歌唱教学为主，从简单的单声部旋律到轮唱、合唱等歌唱形式，都是以清唱的方式来实施教学，而且不依赖任何乐器的伴奏。
声音是听觉的艺术，它没有视觉的形象，柯达伊教学法中有一套非常实用的手势，可以让孩子通过视觉形象来感受音高的概念。
这组手势其实是英国人约翰·柯尔文首创的，柯达伊把它借鉴到自己的音乐教育体系中来，并发扬光大。
儿童不但能在「唱」当中学会呼吸、歌唱的技巧，更重要的是各种音乐的知识和常识也能通过「唱」的方式来学习。
三、奥尔夫音乐教育
奥尔夫倡导元素性的音乐思想，他指出：学生在学习中必须动脑、动手、动脚，全身心地感受和表现音乐。于是他发明了一套“元素性”的奥尔夫乐器，是一组很容易掌握的打击乐器。同时，他还充分运用人体各部位可能发出的声音参与演奏，并冠以“人体乐器”的美称。
主要课程：教师书写技能、普通话与教师口语、心理学基础、教育学基础、教学简笔画、儿童发展与教育心理学、小学音乐课程与教学、基本乐理、声乐、合唱与指挥、视唱练耳、艺术概论、基础和声、钢琴、钢琴即兴伴奏、中外音乐史及名作赏析、舞蹈、歌曲分析与创作、器乐训练（民乐与管乐）、奥尔夫音乐教学法等课程。
音乐素养分9级，由基础开始，每级科考内容不同音乐基本素养一级考级程序第一题：节奏模仿。
第二题：音高模唱（音组）。
第三题：音高模唱（音程）。
第四题：旋律短句模唱。
第五题：视唱。
音乐素养总共有多少级？
音乐素养分9级，由基础开始，每级科考内容不同。
音乐素养是一门音乐基础课，它是每一个学习音乐的人所必须掌握的。它的重要性，就好比汉字、词语、语法结构对于写作的重要性一样。
音乐素养教学不是可有可无，可学可不学的问题，它是音乐的基石。音乐素养在音乐学院及附中都是必修课，是考音乐院校必考科目，也是全国青年歌手大奖赛必考内容。更是学生学习乐器的入门课程。实践证明，学习音乐素养的学生，能够具有听辩、唱读、视奏、欣赏四项能力。
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到此，以上就是小编对于奥尔夫音乐教学乐理知识的问题就介绍到这了，希望介绍关于奥尔夫音乐教学乐理知识的3点解答对大家有用。
