大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于声乐为什么还要学乐理的问题，于是小编就整理了3个相关介绍声乐为什么还要学乐理的解答，让我们一起看看吧。
学习音乐，和学习乐器的孩子 以及成人都知道，我们必须要学习乐理知识，这是学音乐的必要条件之一。
在学习乐理的时候，听音课程是非常重要的。我们会发现，很多孩子刚开始的听音能力不好，经过后期的训练，孩子的听音能力，有了很大的改变，音准变强。
这是对孩子在学习乐器，和音乐最好的帮助。
我们平常所说的乐理，一般是指音乐理论中的基础部分，也就是“基础乐理。
要解决的问题是有关声音的性质、律制、记谱法、音乐的基本要素、音与音之间结合的基本规律等等，而记谱(和读谱)的方法是其中很重要的一个部分。
音乐理论的概念产生音是一种物理现象。
物体振动时产生音波，通过空气传到人们的耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。
1、是研究音乐的学科，在艺术学门类下。音乐学这个名称在19世纪60年代被以赫尔姆霍尔兹为代表的德国学者正式使用。是研究音乐一切相关的学科，其中包括音乐理论以及乐器演奏。
音乐理论：一般简称乐理，它是音乐理论中最基础的部分。
2、种类
音乐学：包括乐理、视唱练耳、声乐、乐器（含中外器乐）、和声基础、中外音乐史、音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析。
如果没有乐理基础，你现在能做的也只有创作旋律。
旋律的创作并不需要乐理基础，它需要的只是灵感。
你可以尝试一下在钢琴上随机弹奏音符，找到你感觉“好听”的旋律，这便是最普通（但很重要）的作曲。
其实，乐理基础也包含很多内容。比如，你创作出了一段旋律，你可以利用乐理中和声学的知识来创作和声（和弦），来丰富音乐的内容与表现力（情感、色彩）。
不仅如此，乐理中的复调等内容可以让你创作出与原旋律相和谐的声部。
一首多声部的音乐要运用配器法的知识，来达到传达音乐情感（颜色）的目的。
如果你想创作出动人的音乐，学习基础乐理是必须的。
学会乐理后，你便可以了解到作曲家的创作意图，他创作这首曲子所要传达的感情（色彩）。推荐一本书（能看完这本就很不错了）：《和声学教程》——斯波索宾 等这本书干货很多，可以教你最基础的乐理以及如何使用和声。
通过和声，你可以了解到音乐的走向、作曲家的创作过程（他为什么要这样做）。声明一下，很多作曲家都是旋律和声同时创作的，这样，他在创作时就能同时兼顾旋律与和声的配合，以及各自的和谐性。
这本书能真正让你创作出“好听”的音乐喔~现代音乐制作大致包括了这几项基本流程：
到此，以上就是小编对于声乐为什么还要学乐理的问题就介绍到这了，希望介绍关于声乐为什么还要学乐理的3点解答对大家有用。
