大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于编曲用到的乐理学科的问题，于是小编就整理了3个相关介绍编曲用到的乐理学科的解答，让我们一起看看吧。
首先第一步骤：五线谱、视唱练耳、基本乐理（熟练）器乐至少会一样，最好是钢琴。
第二步骤：和声、复调、配器、作品分析(掌握)
如果写歌曲的话，这些差不多了，但是要是些器乐曲的话第二步骤要进一步研究。
但是专业的知识自学不容易，和声、复调、配器、作品分析的难度一步一步递进，没有老师教，一般是看不懂的。。。
从1234567开始看起，看的时间长了就很熟练了。。。
1、史论类：中、外音乐史、文献研究等；
2、作曲技术理论类：作曲、和声、复调、配器、作品分析等；
3、音乐学类：音乐美学、音乐评论、音乐心理学、比较音乐学等；
4、音乐教育类：中、外音乐丶教育。
编曲要看你是从什么地方下手，专业编曲的指向性很强，很有针对性，在用每个音每个连接每个编配都会有理可依的，反复斟酌的，这样的歌曲禁得住推敲，这也需要乐理知识支撑的。如果不从这个方面入手的话，也可以根据乐感来，但是需要你有很强的乐感与创作灵感，正所谓熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟！如果你不懂一点乐理又怎么表达呢？总不能只是哼唱曲调吧，所以会一样乐器还是很有必要的。综合类的乐器（非旋律乐器）掌握一个就好，键盘或者吉他，相对吉他很容易一些，不要水平很高，会基础和弦，能驾驭一般的弹唱就好，如果你的灵感源源不断的话，也可以有很多不错的作品的！
编曲要看你是从什么地方下手，专业编曲的指向性很强，很有针对性，在用每个音每个连接每个编配都会有理可依的，反复斟酌的，这样的歌曲禁得住推敲，这也需要乐理知识支撑的。如果不从这个方面入手的话，也可以根据乐感来，但是需要你有很强的乐感与创作灵感，正所谓熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟！如果你不懂一点乐理又怎么表达呢？总不能只是哼唱曲调吧，所以会一样乐器还是很有必要的。综合类的乐器（非旋律乐器）掌握一个就好，键盘或者吉他，相对吉他很容易一些，不要水平很高，会基础和弦，能驾驭一般的弹唱就好，如果你的灵感源源不断的话，也可以有很多不错的作品的！
编曲需要理论＋实践
理论知识是必不可少的；首先你得了解到编曲它是由各种乐器组成的，每个月乐器的音色音区，在编曲的时候应该如何去搭建框架，那么因此你就得知道如何演奏这些乐器，每个乐器怎么表现，在一首完整作品里，它由旋律和声所构成，旋律有作曲部分，还有伴奏编写里边的副旋律或者编写的复调音乐，从上面的这些内容可以得出“编曲乐理必过”
理论知识包涵 识谱 单音 双音 旋律 和弦
调式调性 和声运用 在到风格了解
编曲工程 电脑配置 软件运用如cubase等
编曲的定义，层次有所不同。
在民间，不懂乐理的民间艺人把民歌、小调，改编成新曲传唱也是有的，但似乎已经过时了。
有一定基础乐理知识的音乐人收集民歌素材，改编后写成新的曲子又上了一种层次。
完全是原创的新歌新曲，并能把创作的技法、调性、节拍、强弱、重复等元素记录下来，那就得有一定的专业音乐知识了。
如果还要把主旋律通过分谱配器，合成总谱，那就得熟知各种乐器的性能，如音色、音域、配制、表现力等才能完成好编曲。
能夠达到编写出交响、协奏、复调、变奏的乐章，创作出音乐性极强的乐曲来，这样的编曲者那就是作曲家了。
到此，以上就是小编对于编曲用到的乐理学科的问题就介绍到这了，希望介绍关于编曲用到的乐理学科的3点解答对大家有用。
