大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于作曲需要的乐理的问题,于是小编就整理了2个相关介绍作曲需要的乐理的解答,让我们一起看看吧。
1.熟练掌握音乐的各种基本概念(包括乐谱的记法),比如乐音的概念、音程的概念、节奏的概念、和声的概念、各种调式音阶的概念、律制的概念等等;
2.建议先学习乐理和和声的基础知识,这些教材书店里都有卖,最好还是找一个老师带,如果要用电脑作曲的话建议乐器还是学习钢琴吧,毕竟合成器连接电脑制作的话更方便一点,软件去电驴搜sonar或者cubase都可以。
3.理论是必不可少的,俗称的作曲四大件:和声、复调、配器、曲式都应由浅入深的了解,但不要被理论框住。另一方面是要保持内心的敏感,对声音还有对自己的感觉,才能更好的将自己的想法用音乐表达出来。多分析他人的作品也是很有必要的,然后自己要多练,写多了就能写的好。
4.手写词。在创作实践中,因为歌词选择不当,致使整个歌曲创作失败的例子是屡见不鲜的 。经常可以看到一些作曲者在音乐上很下功夫,但由于忽视了歌词的作用而最终未获成功。希望朋友们不断提高自已的文学修养,以适应歌曲创作 向我们提出的日新月异的要求。有了生活体验,又常握了一定的写作技巧,就应“勤写多练“了。
本人没学过音乐,但凭个人感觉来说想作曲还是要学习乐理的。
如果作曲是为了生活,作为工作来做的话那就必须学习乐理,不是说一个人不学习乐理就一定创造不出好的音乐,而是作为一个作曲家,乐理应该是最基本应该掌握的东西,而且可以为以后的创作打下坚实的基础。如果你创作的曲子广为流传被人津津乐道的时候,有人同你探讨乐理时也不至于尴尬。
如果作曲只是为了娱乐,纯粹只是兴趣所在,那么有时间的话学习一点乐理知识也不是什么坏处,在知识中成长才能立于不败之地,毕竟学无止境嘛。
想要作曲是不是一定要学乐理,关于这个问题我想先提供两个事例。
第一个事例,在《我是唱作人》节目中,高进就曾经透露过他写歌的方式就是“哼哼”,《我的好兄弟》、《大笑江湖》等脍炙人口的歌曲就是这么诞生的。所以,尽管没有专业地学习过乐理,凭借自己对音乐的热爱与灵感一样是可以作曲的。
只是音乐行业也是存在着“鄙视链”的,高进被很多学院派、专业出身的音乐人看不起,不光是因为他的歌被称为“土嗨”,喜欢他的歌的人都是文化水平不高的底层人民,还是因为他没有经过系统专业的学习,写出来的东西有不合理的地方。
所以,不学乐理也可以作曲,只要你觉得快乐,只要你不在意被专业的人说“不懂行”。
第二个事例,在《明日之子》第二季节目中,华晨宇担任选手们的主考官时,严厉地“怼”了凭借《离人愁》爆红但是没有乐理知识的李袁杰。华晨宇说,一个标榜自己是公众人物的音乐人,应该具备基本的乐理常识,给听众们正确的引导。
几个方法
一,找个好听的曲子,吧作者改为你自己人,声称是自己写的。
二,花钱请人写一个,署上你自己名字
三,随机任意组合音符和节奏,然后在结果中挑好的。
四,声称自己写了,但是忘记了。
五,多睡觉,说不定会梦到
我有个朋友就不识乐理,不会写词,唱歌也一般般,音质和声乐都不太好,但不妨碍他谱曲,一些三四线的歌手都唱过他的歌,甚至他还有首歌登上了各地的地方春晚,好像叫:我的蒙古马。大家感兴趣的可以百度一下。那他是怎么谱曲的呢?他是把别人的歌词反复地哼唱,然后请朋友帮忙用简谱记录下来,一般也是请朋友做伴奏小样,简单录制后到合适的平台推广。那么就是说你只要音准好,有节奏概念,身边还有肯帮忙的有会记谱的朋友,你也可以谱曲了,据报道郑智化也是这样写歌的。不过这样写出来的歌可能太过于四平八稳,虽然朗朗上口,但艺术性可能有待提高。建议想写歌但还不会乐理知识的朋友先这样尝试尝试,然后一步步把乐理知识补上来,就能全面而系统地写词谱曲了。乐理知识其实不多,算是知识性最少的学科了,更不会像医学等学科一样不断地更新学科知识,让人学不到头。而音乐知识一知半解的时候一般都可以谱曲了,都是创作了。但是也不是每个人都可以学会乐理,毕竟乐感是需要天赋的,也不见得会乐理的人都会谱曲,并且会谱得很好听,因为这个就需要更高的灵悟性了。不信你看每年毕业了多少音乐专业的学生?有几个最后能吃作曲和歌唱这碗饭的?反倒是很多不是音乐学院毕业的,因为天赋,把它做成了自己的职业,例子太多了,比如刘欢、许巍等等。
到此,以上就是小编对于作曲需要的乐理的问题就介绍到这了,希望介绍关于作曲需要的乐理的2点解答对大家有用。