大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于流行音乐旋律套路教学的问题，于是小编就整理了3个相关介绍流行音乐旋律套路教学的解答，让我们一起看看吧。
这个说起来比较麻烦，见大一些回答吧： 大概分以下几个步骤
1、确定这首歌曲的风格，根据旋律特点、歌词特点来进行风格定位，比如，美声唱法的作品通常用管弦乐的配置，通俗的用电声或者电子或者混编的配置，而且不同的歌曲特性决定不同的配器风格。
2、确定歌曲的和声走向。这个很重要，和声走向的科学与否直接决定了整个歌曲的进行顺畅与否，也很大程度的决定了歌曲的好听与否。
3、复调部分写作，独木难行，有了副旋律会为作品增色不少。
4、总谱的写作，这是工作量最大的部分，需要把各个乐曲的演奏谱写到总谱上，不过现在也有很多音乐人不写总谱，或者简化这一步骤，更多的直接在编曲软件上制作完成。
5、MIDI音乐软件上的制作，把各个乐器通过MIDI的形式在软件上制作出来。也是一个非常麻烦的步骤（此处省略几万字，具体请参见MIDI制作全攻略）
6、真实乐器的录制，有些乐器MIDI是很难做的像的，比如弦乐组，特别是小提琴组，很难。（电子乐编曲很少有此步骤，因为很少有真实乐器参与编曲）。
7、缩混。
首先要分析曲子类型
比如曲子是流行的还是R&B或者古风等，因为只有了解曲子类型才方便配器。一般编曲配器四大件:钢琴，吉他，鼓，贝斯。说唱的一般节奏感很强，突出乐器就是架子鼓，以及各种电子合成音效。古风编曲就要用民族乐器了，不在乎古筝，琵琶，笛子，箫等。
确认好配器以后，接下来了解曲子调式，然后就是和声的制作。
和声即根据旋律的走向制作和弦，可以从三和弦尝试，然后各种加花。一般乐器为钢琴，吉他。
然后制作打击乐，鼓一般有固定的套路，动次打次等。
贝斯是编曲的底声，做铺垫使用。
我建议普通人想自学音乐的话，从吉他弹唱开始比较好。
不管是专业学习还是普通学习，每一个学习者都最好能学习两种乐器：
第1种是旋律乐器，就是主要负责演奏旋律的乐器，这种乐器一般不能单独给别人伴奏，比如二胡、笛子、小提琴。
当然，人的嗓音也是，所以唱歌也算旋律乐器。
第2种是综合能力比较强的和声乐器，以钢琴和吉他为主要代表。
泻药
其实这种情况挺正常的。。听古风歌颇有种大浪淘沙的感觉。早些年河图老妖银临等等他们的歌自己作词作曲都相当不错，旋律感也很强，歌词并不堆砌，词藻很优美，每听一首都很享受。
但是这几年古风歌曲其实有点饱和了，我经常收到私信再兴冲冲的点进去听，结果就是一首……感觉很敷衍，就和题主一样觉得一个模子出来的一样，瞬间觉得很失望。
所以总结起来原因大概是①近些年古风圈趋于饱和，粗制滥造的歌曲增加，一首歌的谱曲和作词都显得缺乏诚意，让人听的很难受；②题主可能还没有接触到一些高质量的古风歌曲，而对古风歌曲留下了不太好的印象，觉得歌词旋律都差不多。
不过，千万不要因为听到一些套路的歌就对古风歌曲失望，
优秀的古风歌有很多的
推荐一些我喜欢的歌吧~
1.《故人叹》by吴琼
这首歌特别大气，我最喜欢它的歌词，能脑补出一部小说，是我的听歌排行第四。
2.《第三十八年夏至》by河图
一开始留声机的声音出来立刻就吸引住人，背后有一个令人心碎的故事，旋律也很动听。
到此，以上就是小编对于流行音乐旋律套路教学的问题就介绍到这了，希望介绍关于流行音乐旋律套路教学的3点解答对大家有用。
