大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于经典流行音乐名曲欣赏赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍经典流行音乐名曲欣赏赏析的解答，让我们一起看看吧。
1、《蝶恋花·答李淑一》
2、《江南如诗》
3、《玉蜻蜓·文宣哭观音》
4、《钗头凤》
5、《孙二娘与武松》
6、《庵堂认母·三笑》
7、《静夜思》
8、《情探·梨花落》
9、《珍珠塔》
10、《天涯歌女》
经典的苏州评弹有：《杜十娘》、 《芦荡情思》、《三笑》、《倭袍传》、《描金凤》、《白蛇传》、《玉蜻蜓》、《珍珠塔》、《西汉》、《东汉》、《三国》、《隋唐》、《金枪》、《岳传》、《英烈》等。
弹词刚以说、噱、弹、唱为主要艺术手段。弹词时主要以三弦跟琵琶进行伴奏，可以是自弹自唱，也可以相互伴奏和烘托，弹词讲求“理、味、趣、细、技”。苏州秤弹曾经被一位国学大师赞美称其中“中国最美的声音”，唱腔悦耳，唱词文雅是评弹的艺术特征之一。
苏州评弹是采用吴语徒口讲说表演的传统曲艺说书戏剧形式。它产生并流行于苏州，以及江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。评弹的历史悠久，清乾隆时期已颇流行。最著名的艺人有王周士，他曾为乾隆皇帝演唱过。
嘉庆、道光年间有陈遇乾、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷四大名家。咸丰、同治年间又有马如飞、赵湘舟、王石泉等，之后名家流派纷呈，使苏州评弹艺术历经200余年至今不衰。
苏州评弹有说有唱，大体可分三种演出方式，即一人的单档，两人的双档，三人的三个档。演员均自弹自唱，伴奏乐器为小三弦和琵琶。
唱腔音乐为板式变化体，主要曲调为能演唱不同风格内容的〔书调〕，同时也吸收许多曲牌及民歌小调，如〔费伽调〕、〔乱鸡啼〕等。〔书调〕是各种流派唱腔发展的基础，它通过不同艺人演唱，形成了丰富多彩的流派唱腔。
喝茶听评弹是江南的传统休闲形式，一茶一坐间，欣赏一曲评弹，或是听听演员们改编的江南小调，消遣时光、松弛神经、释放心情，不亦乐乎。其中经典的十大名曲是：
1、余红仙的蝶恋花 2、高博文、解燕的江南如诗 3、玉蜻蜓 4、釵头凤 4、武松与孙二娘 5、庵堂认母 6、三笑 7、静夜思 8、情探 9 、珍珠塔 10、天涯歌女
为什么现在的歌曲没有十多年以前的好听了？
现在的歌曲确实不如以前的好听了，不是我们跟不上审美时代，而是现在的歌手没有以前歌手的匠人精神了。以前听歌听的是旋律，而现在听的是歌词。以前听的是励志，是激情，而现在大多数变味的鸡汤。10年前的歌曲要什么有什么，而如今除了歌词剩下的一塌糊涂。
歌曲是有由“词”和“曲”组成的。歌曲一旦没有曲就算不上歌曲了，歌词根本不可能撑起一首好听的曲。而且，现在的“歌词”也无以前的优美，现在很多人在唱歌的时候，只分抑扬顿挫，还有音量的强弱，要知道歌词的好听是在好的曲谱的情况下，按照乐谱带着情感来演唱这首歌曲。这就是十几年的歌曲和现在的歌曲的不同之处。
当然唱歌的人的声音，虽然会对一首歌曲产生一定程度的影响，但是这个所谓的影响也是建立者有优美的旋律之上。现在所谓的流行歌曲，除了个别几个能拿得出手之外，现在很多流行歌曲大多都是口水歌。知道什么是口水歌吗？就是这首歌没有优美的旋律只有无聊的歌词和按照一定套路来的改变高低音产生的歌曲，这种歌曲就是口水歌。
如果看到这里还有人说自己还是不了解为什么很多人非常不喜欢，现在流行的歌曲。那小编就捅破那层遮羞布开说了，当然小编一下的话并不针对那一小撮能听的过去的歌曲。
第一：现在的歌曲，普遍缺少优美动听的旋律，甚至有些歌曲的旋律还是从其他歌曲的旋律中摘抄过来的，连改变都少。不要说创作难，如果创作真的难的话，那十几年前的作曲者是怎么活的？不行就是不行，不要给自己找借口。
第二：现在的歌曲根本没有遵守歌曲应该遵守的轻重音的朗读规律。歌曲的轻重音，是在强拍重读，弱拍轻读。现在的歌曲，基本上都是强拍轻读，弱拍重读。这种歌曲要怎么听？
第三：歌词直白粗俗，不是小编说，写这些歌词的人真的知道自己在说什么吗？如果他知道自己在说什么根本不会出现如此粗俗的词语。
以前，大家听歌听的是一种享受，现在听歌完全就是在遭罪，有些人还非常疑惑，为什么有些流行歌曲，只能流行一段时间，并非像之前的歌曲，至今还是流行？为什么？这点，创作这种歌曲的人心里应该有数。小编听过很多人说自己的审美跟不上时代了，说自己还是喜欢以前的老歌，有韵味，值得品味。其实小编并不认同他的这种说法，真正跟不上时代的不是我们这些听众，是那些快餐式歌手，浪费自己时间敷衍众人，还嫌众人审美不到位，这种人才是真正的跟不上时代的人。
到此，以上就是小编对于经典流行音乐名曲欣赏赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于经典流行音乐名曲欣赏赏析的2点解答对大家有用。
