大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于戏曲和流行音乐的问题，于是小编就整理了3个相关介绍戏曲和流行音乐的解答，让我们一起看看吧。
戏曲干不过流行音乐？
这个问题是没分清人群或地域。在年龄段上，老年人更喜欢戏曲，青少年更喜欢流行音乐。
在戏曲之乡，各剧种的传承之地戏曲还是很热的！由于各地方剧种的特色限制了更为广泛的传播。而流行音乐之所以流行，无非是曲调或内容符合当时人的审美需求。
流行音乐包括很多种类，包括R&B、HOUSE、Britpop、Trip-Hop、Gangsta、Rap、Synth Pop、ORCHESTRA、CHAMBER POP、民歌（FOLK）、BOSSA NOVA、CLASSICAL等。
流行音乐风格的形成有两个方面的内容：一是作品的风格，二是个人的演唱风格。
歌曲的歌词、旋律及节奏的不同就产生不同的曲风，不同音乐风格的产生也必然与当时的社会状况有着密切联系。
歌手在演唱流行歌曲的时候，形成了个人独特的演唱个性，我们称之为演唱风格。演唱者的风格主要体现在不同的发声状态和咬字吐字的方法以及对作品的二度创作上。
新时期流行音乐的演唱风格有下列几种不同的表现形式：
1、演唱风格
音乐剧是歌剧与流行音乐相结合的产物。它既反映了当代社会文化生活和哲理性的思索，又是通俗的，具备大众亲和力的流行音乐作品。
2、大众风格
90年代中期港台流行歌曲盛播于亚洲各地。在歌坛上陈奕迅、任贤齐、谢霆锋、蔡依林、梁静茹、莫文蔚、孙燕姿等逐渐替代了初期的赵传、周华健、叶倩文等前期耀眼的明星。
3、网络风格
1994至1997年是互联网在中国发展的初始阶段，到1999年，中国的“网络产业”开始成行成市。雪村的那首”东北人都是活雷锋”应该算较早在网络上发表的流行歌曲，它没有经过电台、报刊宣传，仅仅是通过网络就在全国范围流行起来。
4、民族风格
民族民间的器乐、舞曲、戏曲等音乐源流，也是流行音乐创作的素材源泉。90年代前期由姚明、阎肃创作的“前门情思大碗茶”，就是民间说唱“京韵大鼓”的基本音调为基础谱写的歌曲，在配器上除运用了电声乐队外也保留了琵琶、三弦这些传统乐器。
爵士乐、摇滚乐、说唱乐。
爵士乐是出现最早，并且是在世界上影响最广的一个乐种，是美国最有代表性的民间音乐。
摇滚乐的来源非常广泛，主要包括布鲁斯、乡村音乐。特点：发泄、自由、叛逆。
说唱乐，主要以机械的节奏为背景，快速地念诵一些连串押韵的词句。
音乐分为古典音乐、流行音乐和民族音乐三大类。
1.古典音乐以超时代的普遍性、永恒性的艺术价值和音乐艺术最高业绩为标准，一般指那些能作为同时代，后代典范的，具有永久艺术价值的音乐。
2.流行音乐准确的概念应为商品音乐，是指以赢利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切工业现象。
3.民族音乐就是从古到今在悠久历史文化传统上创造的具有民族特色，能体现民族文化和民族精神的音乐。
多年以前听过一首根据毛泽东主席《咏梅》一词改编的同名戏歌，至今音犹在耳，回味无穷。梅派大青衣李维康的演唱典雅华丽，很好地诠释了梅派唱腔的艺术特色。同时交响乐伴奏的加入，李维康清丽纯正的音色又使流行音乐的元素得到了淋漓尽致的体现。传统唱腔与现代节奏完美地融合在一起，把一代伟人兼诗人作品的意境升华到了一个新的高度。这是戏歌的一首经典之作，其后京剧各派几代青衣争相传唱，充分证明了这是一首成功之作。
电视剧《康熙王朝》的主题歌《向天再借五百年》人们耳熊能详，我却有幸通过央视戏曲频道听到了京剧花脸名家孟广禄所唱的同名戏歌。他的裘派唱腔激越深沉，高亢圆润。激昂处大气磅礴，如黄钟大吕，展示了一代帝王的恢弘气度。细微处如诉衷情，儿女情长尽显，体现了裘派刚柔相济的艺术特色。当真是绕梁三曰，余音不绝。
近曰，在央视戏曲频道《角儿来了》节目中，又听到了上海京剧老生名家李军与上海戏校女教师梦苇演唱的戏歌《桃花赋》。歌词清新华丽，唱腔婉转优美。一对佳人漫步桃园倾诉心曲，一幅春意盎然的图画美不胜收。李军展现了儒生名家的本色，吐字清晰，唱腔华美，博得了现场观众特别是年轻人的热烈掌声。这首戏歌犹如一缕春风，唤醒了人们对艺术的向往之梦。
当一首首好的戏歌回响在耳畔;当你用现代流行的节奏哼唱“皮黄”的韵调;当心中的块垒不知不觉间被美妙的旋律所消融。人生有戏，人生如歌，我们边走边唱！
到此，以上就是小编对于戏曲和流行音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于戏曲和流行音乐的3点解答对大家有用。
