大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于现代流行音乐是哪些乐器的问题，于是小编就整理了3个相关介绍现代流行音乐是哪些乐器的解答，让我们一起看看吧。
现代大致将乐器分为弦乐器、管乐器、键盘乐器、打击乐器、电声乐器和电子乐器等几种。
其中弦乐器又可分为弓弦乐器、拨弦乐器和打弦乐器。
管乐器又可分为有簧和无簧两种。有簧乐器又可分为单簧、双簧和簧管 3 类；无簧乐器又可分为笛类和振唇类，笛类属于木管乐器，而振唇类属于铜管乐器。
键盘乐器有手风琴、风琴、钢琴、管风琴和电子琴等。
打击乐器有各种鼓类、锣类、三角铁、沙锤、钹、磬、钟、响板等。我国习惯上将锣、钹等称为响铜乐器。
现代流行音乐常用的乐器有弦乐器，乐器萨克斯，吹管乐器，萨克斯，管乐。
1、弦乐器（strings）的发音方式是依靠机械力量使张紧的弦振动发音，故发音音量受到一定限制。弦乐器通常用不同的弦演奏不同的音，有时则须运用手指按弦来改变弦长，从而达到改变音高的目的。
弦乐器从其发音方式上来说，分为拨弦乐器（如吉他和阮）和拉弦乐器（如提琴类和胡琴类）， 击弦乐器（扬琴类）。
2、纳伊是吹孔气鸣乐器。是流行于西亚、中亚、北非地区的一种斜吹的箫。现代音乐的编曲中，如果想有一些独特的效果，也常拿NAY作为配乐之一，比如李安所执导的3D史诗巨作《少年派的奇幻漂流》中老虎的情节就是是奈伊箫独特神秘的木管音色。
演奏时将纳伊斜持于胸前，采用循环换气法吹奏。其音色柔和，音域不宽，熟练的演奏家运用交叉指法，控制呼吸，改变吹气压力等技巧,音域可达3个八度。伊朗的纳伊演奏者常将乐器上端吹口的边缘放在牙齿间吹奏，可发出柔和而有力的声音。
可独奏,也可与其他乐器合奏,多用于歌舞伴奏及节日集会活动。在阿拉伯村庄中，纳伊常与乌德、卡侬、达夫、登不克鼓一起合奏。作为独奏乐器出现，我们会在BALADI的古典音乐taqsim中经常听到这种略带沙哑的独特声音，也常用来为宗教歌曲伴奏，比如苏菲派的穆斯林。
现代器乐演奏指的是使用现代音乐器材和技术进行演奏的音乐形式。它包括使用电子乐器、合成器、电脑等现代音乐设备，结合各种音乐风格和创新技术进行演奏和创作。
这种演奏形式融合了传统乐器和现代音乐技术，创造出新颖、独特的音乐体验。
从十九世纪末到第一次世界大战之前，在音乐史上可称为“近代音乐”时代。在这一时期，以印象主义音乐为代表的几种音乐流派，实现了音乐史上从晚期浪漫主义向二十世纪现代音乐的过渡。
一、印象主义音乐的形成
印象主义音乐产生于十九世纪末，是受“象征主义文学”和“印象主义绘画”的影响而出现的一种音乐流派。这一流派的音乐家与此前的浪漫主义音乐家有很大区别，他们并不通过音乐来直接描绘实际生活中的图画，而更多的是描写那些图画给我们的感觉或印象，渲染出神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调。
集印象主义音乐之大成的两位音乐家都是法国人，即德彪西和拉威尔。此外，法国作曲家杜卡和意大利作曲家雷斯庇基也是印象派音乐的代表人物。
二、法国印象主义音乐
象别的法国作曲家的作品一样，德彪西的音乐是标题音乐而不是绝对音乐。十九世纪末，在法国有一派叫做“印象主义者”的画家和诗人，因此法国著名作曲家德彪西力图用音乐来达到“印象主义者”用绘画所达到的同样效果。这种印象主义艺术家所画出的并不是生活的美，而是梦幻的美，象彩虹的终端的一大堆金子那样的远处的美。在使用新的和声和音乐方面，德彪西是现代音乐的先驱。
德彪西建造他那古怪的、非尘世的音乐，主要采用的就是完全没有半音关系的“全音阶”和许多在空气中根本听不见其振动的“泛音”。他还在管弦乐队里使用各种乐器的不同组合来发出柔和的带有闪烁性的音响效果。起初人们还被他的音乐所困惑，并且不知道怎样理解它，但是一旦他们听惯了，就会非常喜欢它。
仿效德彪西的最重要的作曲家就是他的同族拉威尔了，但是拉威尔并没有象德彪西那样对全音音阶和听起来奇怪的和弦使用得那么多。大概从来也没有另一个作曲家象他那样更懂得如何从管弦乐队里抽取这么多音色的深浅明暗度的了。例如在《波列罗舞曲》中，那节奏从头到尾都是一样的，那旋律是重复一遍又一遍。在这首西班牙舞曲形式中的变化和趣味是来自拉威尔对力度的纯熟使用（从轻到响或从响到轻的变化）和对音色的巧妙结合。
三、印象主义音乐的影响
印象主义音乐是浪漫主义音乐向现代音乐过渡的桥梁之一，虽然这一乐派主要集中在十九世纪末到二十世纪初的法国，但这种风格对于近现代音乐的发展所起的作用是不可估量的。后来的二十世纪音乐中的“表现主义”、“十二音体系”以及“序列音乐”等几种流派都或多或少地受到印象主义音乐的影响。
到此，以上就是小编对于现代流行音乐是哪些乐器的问题就介绍到这了，希望介绍关于现代流行音乐是哪些乐器的3点解答对大家有用。
