大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于对古典音乐家的点评的问题，于是小编就整理了4个相关介绍对古典音乐家的点评的解答，让我们一起看看吧。
巴赫被称为“现代音乐之父”巴赫在那个时期的音乐是极具开山造诣的，也就是巴赫被称为“现代音乐之父”的原因。巴赫是所有著名作曲家中水平最高的艺术家。他所熟悉他的时代的所有音乐形式，并对其中任何一种都能运用自如，达到炉火纯青的地步，此外，他的管弦乐作品逻辑性强，变幻多样，主题贴切感人，旋律丰富多姿，因此他愈加倍受赞颂。大多数严肃的音乐学生感到，巴赫作品结构的深刻性和复杂性比大多数其他作曲家那些更易理解的作品具有更加无穷的魅力。许多偶尔对音乐感兴趣的人认为他是阳春白雪，但是应该指出他的追随者并非少数几个音乐名流，他的唱片可能比除贝多芬以外的任何其他古典作曲家的都要畅销。这样的造诣也是巴赫被称为现代音乐之父的原因。
古典音乐大概具有三个特点：
第一是系统性，从传统发展而来，理论与创作理念的在不断地被继承和创新，像一门科学；
第二是经典性， 19世纪以及之前的大部分古典音乐，一般都是社会影响较大，被人们视为经典而流传的作品；
第三是严肃性，尤其从18世纪开始，古典音乐的作曲家们为了追求创新张扬个性而创作，他们希望写别人从来没写过的曲子，用别人从来没用过的手法，而其他目的（比如曲子的人气、娱乐性、商业价值等等）是次要的。
在交响曲的创作中，贝多芬在配器方面作了大胆的创新，确立单簧管在乐队中的地位，在第九交响曲中使用四支长号等等，形成了一个新颖的风格，开始了一个新的领域。 用这种创新的音乐形式充分表达了他的内心世界，反映了当时社会的进步思潮，将欧洲古典乐派的音乐发展到了最高峰，开创了19世纪欧洲浪漫主义音乐之先河。
贝多芬的创作保持着维也纳古典乐派的主体风格，严谨的结构与合理的矛盾统一。我个人认为，古典风格精神的显现，在于对动机的发展。
从古典主义最黄金的时期来看，动机的发展在海顿的作品中已经有了很好的作用，但发挥到极致的却是贝多芬。比如最著名的命运动机，第三交响曲的大三和弦分解，直到晚期汉默克拉威亚的大三音程的极致作用等等。
我们在其中看到了“发展”的伟大力量，动机的复杂度不是重点，如何发展才是最重要的。
单从这一点看，贝多芬是可以称为集古典主义之大成者的。说到浪漫，主要是因为他作品中有着自由大胆和激情超越的精神，有着很私人化的情感表达，的确影响了浪漫主义作曲家的音乐创作。
1、贝多芬是德国作曲家和钢琴家。代表作交响曲《英雄》、《命运》、《田园》等。被后人称“交响乐之王”。
2、巴赫德国作曲家。代表作《勃兰登堡协奏曲》、《b小调弥撒曲》等。被称为“西方音乐之父”。
3、肖邦波兰作曲家。代表作《降E大调辉煌大圆舞曲》、《降E大调夜曲》等。被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
4、莫扎特奥地利作曲家。他创作的体裁遍极交响乐、歌剧、重奏曲等，几乎无所不包，对欧洲音乐发展起到巨大作用。
5、柴可夫斯基俄罗斯作曲家，音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”。
6、施特劳斯奥地利作曲家。以《蓝色多瑙河》、《维也纳森林叙曲》、《春之声》等曲最为著名，被人们称为“圆舞曲之王”。
7、李特斯匈牙利作曲家，他因在钢琴演奏上的巨大贡献获得“钢琴之王的美称”。
8、德彪西法国作曲家，代表作管弦乐《大海》、《牧神后前奏曲》。是近代“印象主义”音乐鼻祖。
9、瓦格纳德国作曲家，著名的浪漫主义音乐大师，是德国歌剧史上一位举足轻重的巨匠。
10、贝拉是二十世纪最伟大的作曲家之一，是匈牙利现代音乐的领袖人物。
到此，以上就是小编对于对古典音乐家的点评的问题就介绍到这了，希望介绍关于对古典音乐家的点评的4点解答对大家有用。
