大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方古典音乐的风格的问题，于是小编就整理了4个相关介绍西方古典音乐的风格的解答，让我们一起看看吧。
对不同时期的音乐的了解。巴洛克音乐的特点是以恢宏、豪华、夸张、绚丽夺目的舞台艺术为表现方式；
古典主义音乐的特点是结构严谨，富有表现力；
浪漫主义音乐的特点是以抒情、自传和个人心理刻画的形式，突出个人的主观感受，在作品中突出本民族特点，形成民族乐派。
巴洛克音乐的节奏强烈、跳跃，采用多旋律、复音音乐的复调法，比较强调曲子的起伏，所以很看重力度、速度的变化。
巴洛克音乐是后期发展的一个基础。在声乐方面，巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩，当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。
那个时期的器乐曲发展也很迅速，尤其是弦乐方面的发展. 古典主义(Classical),在近代音乐著作里遇到这个复合专门名词而且又没有进一层明确其范围时，通常指的是由海顿，莫扎特和贝多芬形成的“维也纳古典派”. 特点为形式严谨，又具有高超技巧，能轻而易举地随机应变以适应情况，而又始终保持在一定的常规中，至少不偏离它太远，也就是着眼于取悦公众和使之易于理解。
浪漫主义音乐的出现，使音乐走出宫廷、走向民间。
新的艺术题材的出现（如艺术歌曲，交响诗等）更加丰富了音乐的表现力。很多音乐大师的传世佳作至今久演不衰，充分显示了浪漫主义音乐极强的生命力。
音阶呈多样化，主要是七声音阶，东欧的节拍比较复杂，其他地区大多采用均分节拍。
欧洲民族音乐发源于意大利罗马为中心的中世纪早期风格，形成了被称为新的宗教音乐类型的格里高利圣咏；多声部歌唱的中心区域，主要出现在法国和尼德兰，并且伴随着作曲家和学派的涌现，一直持续到中世纪晚期。
古典主义时期是西方音乐史的第五个分期，是从1750—1820年，包括前古典主义和维也纳古典主义乐派。西方音乐史中的古典主义时期通18世纪中叶至19世纪二、三十年代的一段时期。维也纳出现了海顿、莫扎特和贝多芬三位古典主义大师，他们的杰出音乐作品和音乐风格被称为近代欧洲音乐艺术的“经典”。古典风格的形成，经历了古典早期复杂的准备过程。
流行古典音乐有广义、狭义之分。
广义是指那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的西方古典音乐，主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。
到此，以上就是小编对于西方古典音乐的风格的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方古典音乐的风格的4点解答对大家有用。
