大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典音乐作品音乐表现的问题，于是小编就整理了4个相关介绍古典音乐作品音乐表现的解答，让我们一起看看吧。
古典音乐是音乐的一种类型。主要分为浪漫主义音乐和民族乐派、浪漫主义音乐、19世纪歌剧、民族乐派四个时期，每个时期的特点有所不同，其典型特点是注重形式、讲究谐调、风格高雅、乐观向上，以19世纪贝多芬为代表，充满多样性，民族性更明显。
1、浪漫主义音乐和民族乐派
19世纪初，浪漫主义音乐兴起，19世纪中期走向鼎盛时期。浪漫主义音乐与19世纪以前的古典主义音乐不同。古典主义音乐崇尚理性、重视规范、要求感情的节制和形式，而浪漫主义音乐则着重感情的抒发和个性化的心理刻画、注重音乐中的诗情画意，感情热烈而奔放。
2、浪漫主义音乐
注重抒情性、自传性和个人心理刻画的形式，突出个人感受。以奥地利和德意志为中心，持续时间比较长，到19世纪中叶走向鼎盛时期。
3、19世纪歌剧
这个时期的古典音乐既有强烈的爱国主义思想和民族意识，又充分地展现出浪漫主义色彩。代表作品包括威尔第《茶花女》、比才《卡门》、柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》。
宋元时期音乐发展特点:不但以前占主导地位的歌舞音乐继续有所发展，而且产生了许多新的音乐品种，从而使声乐和器乐得到了全面发展，成为中国近代音乐的基础。
宋代以后的音乐以这些“瓦市”、“勾栏”，还有其后的“戏楼”、“茶馆”等的演出为代表；对于历史来说，宫廷音乐已无足轻重。
宋朝是一个词曲演唱、说唱音乐和戏曲音乐崛起的时代，昭示着自大唐以来以歌舞音乐为中心的历史将要告一段落。此时说唱，戏曲表演开始兴盛起来形成了当时社会的主要民族声乐演唱艺术。在音乐文化的历史上开始大放异彩。宋元时期音乐发展特点：在继承以隋唐优秀的歌舞音乐基础上加以延续改进形成属于自己独特风格的音乐文化。让声乐和器乐的发展得到了全面的的更新。在中国古代音乐史上有里程碑是的意义。也为后来的音乐发展奠定了坚实的基础。
音乐成就：
随着各少数民族音乐和外国音乐的传入，曲项琵琶、筚 篥（bìlì音毕立）、羯（jié音节）鼓等乐器得到广泛应用。在乐律理论上，琴应用了纯律。晋荀勖（xù音绪）应用“管口校正”法。宋何承天 发明了接近十二平均律的“新律”。作为对儒家正统思想的否定，出现了杰出的音乐美学论著——魏末嵇康的《声无哀乐论》和著名的音乐通史——齐梁间沈约的《宋书·乐志》。
1、单声部音乐：只有一个旋律的乐曲如无伴奏的独唱、独奏、齐唱等;
2、复调音乐：是在和谐的前提下,几个曲调参差进入,它们既相互配合又独立发展的一种乐曲,复调音乐在巴赫手中,达到了高度完美的境界。
3、主调音乐：是指一个声部演奏主旋律，其余声部用和声给主旋律陪伴奏的一种音乐。海顿是主要代表人物。
4、纯音乐--是完全靠音乐语言，而不是借用任何标题来表达作品的内容。
5、标题音乐--是根据一定的主题构思并用标题暗示中心内容的器乐曲。
音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术。音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐具有抽象性，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。
1、曲调：曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是音乐形式中最重要的表现手段，是音乐的本质，是音乐的决定性因素。曲调的进行方向是变幻无穷的，基本的进行方向有三种：“水平进行”、“上行”和“下行”。相同音的进行方向称水平进行；由低音向高音方向进行称上行；由高音向低音方向进行称下行。曲调的常见进行方式有：“同音反复”、“级进”和“跳进”。依音阶的相邻音进行称为级进，三度的跳进称小跳，四度和四度以上的跳进称大跳。
2、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍；“眼”相当于次强拍（中眼）或弱拍。
3、和声：和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向（同时）重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用；还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。
4、力度：音乐中音的强弱程度。
5、速度：音乐进行的快慢。
6、调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音为中心（主音）构成一个体系，就叫调式。如大调式、小调式、我国的五声调式等。调式中的各音，从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。
7、曲式：音乐的横向组织结构。
8、织体：多声音乐作品中各声部的组合形态。（包括纵向结合和横向结合关系）。
9、音色：音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中，有时只用单一音色，有时又使用混合音色。
到此，以上就是小编对于古典音乐作品音乐表现的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐作品音乐表现的4点解答对大家有用。
