本篇文章给大家谈谈西方古典音乐的对比手法,以及西方古典音乐的对比手法有哪些对应的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站喔。
时段不同 巴洛克音乐:巴洛克音乐的时段为1600-1750年。古典主义时期:古典主义时期的时段为1750-1820年。
这一时期的音乐特点在于、关注世俗人与事的情感方面较少。更多的是对于神的歌颂、教会日常礼拜和宫廷贵族的欣赏。此时的音乐还距离西欧普通大众的生活有差异。古典音乐时期的代表人物:海顿 、莫扎特 、贝多芬。
巴洛克音乐:节奏强烈、跳跃,采用多旋律、复音音乐的复调法,比较强调曲子的起伏,所以很看重力度、速度的变化。
巴洛克(Baroque)一词来源于葡萄牙语“Barocco”,意指形态不够圆或不完美的珍珠,最初是建筑领域的术语,后逐渐用于艺术和音乐领域。
“巴洛克”一词源自葡萄牙语barroco,意为不太圆润的珍珠,巴洛克音乐是指1600年一一1750年,这个时期内产生的音乐作品。
1、主题对比。主题对比还有一个别称叫做动机对比,含义是说在一收音乐作品中,会不停的出现一些精炼短小的语调和旋律,是指一首歌曲或乐曲当中不断重复使用的短小音型或短小音调。
2、在简谱中,转调后经常有此标注。表示的是原调与新调之间在音高上的对比关系。前3 = 后5,意思就是原调中的3与新调中的5的音高是一样的。原调应该是1=F吧? 3 的音高为A;新调为1=D,sol的音高也是A。
3、进行对照。对比,是把具有明显差异、矛盾和对立的双方安排在一起,进行对照比较的表现手法。是质或量的相互间不同的要素的特质被强调出来的一种现象。
技术层面上西方古典音乐有理论,有规范,有大量的文字和音响文献,易于流传;而中国传统音乐,没有一套完备的作曲理论与法则,较易失传。中国传统音乐以线条为主,而西方古典音乐更讲究和声。 中国传统音乐注重气息,而西方古典音乐更讲究节奏。
两者的古典音乐不同 中国传统音乐注重呼吸,西方古典音乐注重节奏。两者在技术上的最大差异在于音调和演奏方式。在艺术层面上,中国传统音乐主要表现儒家思想、道教思想和佛教思想,强调理解的智慧。
首先,中国古典音乐是单音音乐,或者说是主音音乐,而西方的古典音乐是复式音乐,有和声、多声部。其次,西方古典音乐注重的是音乐的表现力和情感表达,而中国古典音乐则更注重旋律和节奏。
基于古中国的五音,和西方近代的七音,这就导致了两个文化之中的音乐差异性。
音乐呈现出优美、简单、均衡的特征。主题动机式发展,以主题间的对比取代巴罗克时期单一主题的模进发展。“通奏低音”被明确的乐器记谱取代,使作曲家对乐器音色的体验更明晰。
巴洛克音乐崇尚的是一种光彩照人的强烈,而古典主义音乐则崇尚稳重守制、逻辑均衡,虽然显得过于循规蹈矩,但却不乏美感。欣赏这个时期的作品,听众所享受到的是一种和谐、优雅却又平衡、统一的优美。
(7)音乐重心移到交响曲、奏鸣曲等器乐体裁上。
关于西方古典音乐的对比手法和西方古典音乐的对比手法有哪些的介绍到此就结束了,不知道你从中找到你需要的信息了吗 ?如果你还想了解更多这方面的信息,记得收藏关注本站。