大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于外国古典音乐钢琴演奏形式的问题，于是小编就整理了3个相关介绍外国古典音乐钢琴演奏形式的解答，让我们一起看看吧。
古钢琴可以弹巴洛克时期巴赫等作曲家的乐曲。古钢琴又叫羽管键琴或者大键琴，是现代钢琴的前身。巴洛克时期的作曲家如巴赫，亨德尔，库普兰等人为古钢琴写过很多著名的作品，如巴赫的十二平均律，大键琴协奏曲，奏鸣曲，亨德尔的大键琴组曲等等，这些巴洛克时期作曲家为键盘乐写的曲子都适合用古钢琴演奏。
第一首是《致爱丽丝》，原名《a小调巴加泰勒》，是音乐家贝多芬在1810年4月27日创的一首钢琴小品。
第二首是《天空之城》表达的是男主人公对女主人公的思恋之情。
第三首是《梦中的婚礼》，也有人说是《爱人的婚礼》。
这三首钢琴曲被公认为世界最好听的钢琴曲。
节奏特别强烈、活跃，短促而律动；旋律精致、跳跃且持续不断；采用多旋律、复音音乐的复调法；作曲家普遍强调作品的情感起伏，以至于音乐的速度、力度变化在当时相当被看重；曲目的调性也从文艺复兴时期单一而保守的教会调式发展为采用大小调形式。同时西洋管弦乐器也在巴洛克时期得到了迅速的发展，小提琴的出现、拨弦古钢琴的成形都为巴洛克音乐提供了更丰富的表现力；其他乐器的发展也使得某些特定风格的巴洛克音乐其配器得以朝着多元化、大规模的方向发展。不过诸如管风琴、羽管健琴、维奥尔琴这类颇具历史的古乐器依然被广泛使用。
巴洛克式音乐乐句长度不一，气息较长，无论是声乐还是器乐，旋律都空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进音型。和文艺复兴时期的旋律一样，曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。引人注目的是旋律中有明确的和声属性。
主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏。前者用于宣叙调、托卡塔、前奏曲等，后者用于咏叹调、赋格、舞曲等，在一个乐章中会保持始终。这两种节奏常常搭配使用，如宣叙调与咏叹调，前奏曲（或托卡塔）与赋格。
已形成了完整的以主、属、下属为中心的大小调功能和声体系，利用不协和音作调性转换并使和声进行富有动力和情感色彩。十二平均律在17世纪的发明与和声体系的充分发展有密切的关系。巴洛克时期特有的作曲手段。在键盘乐器(通常为古钢琴)的乐谱低音声部写上明确的音，并标以说明其上方和声的数字（如数字6表示该音上方应有它的六度音和三度音）。演奏者根据这种提示奏出低音与和声，而该和弦各音的排列以及织体由演奏者自行选择。
到此，以上就是小编对于外国古典音乐钢琴演奏形式的问题就介绍到这了，希望介绍关于外国古典音乐钢琴演奏形式的3点解答对大家有用。
