大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典音乐在国外的表演体现的问题，于是小编就整理了2个相关介绍古典音乐在国外的表演体现的解答，让我们一起看看吧。
西方音乐实际上是从十六世纪末开始，由其是十七世纪到乐史上称为巴洛克时期。
西方古典音乐有理论，有规范，有大量的文传；着重美学及功能性，故此比较客观。西方音乐发展历史分为以时期的音乐、中世纪时期的音乐、文艺复兴时期的音乐、巴洛克音牙音乐、现代音乐、新世纪音乐。
西方音乐的起源可以追溯到古代时期，古代时期的西方音乐可以分音乐两个流派。
接着经历了中世纪的宗教音乐，新艺术文艺复兴时期的音乐，古典主义时期的音乐，浪漫主义时期音乐，20世纪音乐电子音乐序列音乐。
西方音乐的起源于宗教音乐，作曲家为了宗教和贵族服务，写作大量的宗教作品和世俗作品。西方音乐的特点为，运用西洋大小调音阶，和声效果丰富，音乐中的起伏冲突明显，有很强的解决倾向（与中国的散板之形散神不散不同，很容易被听者接受引起心理共鸣，特别是旋律优美的作品。当听者把音乐和自己的经历和理解结合起来，就很容易被溶入到音乐之中去。）西洋乐用西洋乐器演奏，有古典的也有现代的；演奏乐器分为弦乐乐器如小提大提贝司，木管乐器如长笛单簧管双簧管，铜管乐器如小号长号等，和还有击乐器和键盘。
1、德国
德国一个热爱音乐且极具音乐天赋的民族，从巴赫、亨德尔、贝多芬等杰出的古典音乐大师，到德国“歌曲之王”舒伯特与舒曼，再到瓦格纳、勃拉姆斯、米德米特等音乐名家，他们都在世界音乐史上占有无可比拟的崇高地位。德国至今有许多艺术节或音乐团体就是为纪念这些艺术大师而专门设立的。如波恩国际贝多芬节、拜罗伊特瓦格纳文化节、献身巴赫音乐的盖兴教堂唱诗班和不定期举行的巴赫文化节等等。
2、奥地利
奥地利首都维也纳，向来有“音乐之都”的美誉，原因是哈布斯堡王室爱好并鼓励音乐的发展。以中世纪古堡著称的萨尔茨堡市，每年举办的艺术节世界闻名。它又是莫扎特的故乡，因此奠定了这座城市在音乐世界的永恒地位。
3、中国
中国音乐，文献一般追溯到黄帝时代，据考古发现，中国音乐可追溯至7000多年前，中华民族在几千年的历史长河中，创造了丰富的音乐文化。中国号“礼乐之邦”，古代音乐在人格养成、文化生活和国家礼仪方面有着很重要的作用和地位。
所谓的音乐之城,也就是奥地利的维也纳. 奥地利首都、著名音乐城市、国际旅游胜地维也纳，位于国境东北部阿尔卑斯山北麓多瑙河畔，坐落在维也纳盆地中，蓝色的多瑙河从市区静静流过，水秀山青，风景幽雅。世界音乐圣殿——维也纳金色大厅 维也纳的名字始终是和音乐连在一起的。许多音乐大师，如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、约翰·斯特劳斯父子、格留克和勃拉姆斯都曾在此度过多年音乐生涯。海顿的《皇帝四重奏》，莫扎特的《费加罗的婚礼》，贝多芬的《命运交响曲》、《田园交响曲》、《月光奏鸣曲》、《英雄交响曲》，舒伯特的《天鹅之歌》、《冬之旅》
奥地利首都维也纳是世界著名的音乐之都。它坐落在阿尔卑司山北麓一个山清水秀、风景如画的小盆地里，波光粼粼的多瑙河穿过市区。
维也纳是欧洲古典音乐的摇篮。18世纪以来，世界上许多著名的音乐家，如贝多芬、莫扎特、舒伯特、海顿、施特劳斯等，都在这里度过大部分音乐生涯，谱写了许多优美的乐章。
维也纳的博物馆里，至今还陈列着他们的乐谱和手迹。
维也纳是一座用音乐装饰起来的城市。在这儿，到处可以看到大音乐家们的铜像或大理石像。为了纪念乐坛大师，维也纳的许多街道、公园、礼堂、剧院、会议大厅等，也多用音乐家的名字命名。
就连王宫花园的草坪上，也用鲜花组成了一个巨大的音乐符号作为装饰。
维也纳几乎一天也离不开音乐。人们在漫步时，随时可以听到那优雅轻快的华尔兹圆舞曲。夏天的夜晚，公园里还举行露天音乐演奏会，悠扬的乐声掺和着花草的芬芳，在晚风中飘溢、回荡。
维也纳的许多家庭有着室内演奏的传统，尤其在合家欢乐的时候，总要演奏一番，优美的曲调传遍街头巷尾。 更有趣的是，在举行集会、庆典甚至政府会议时，会前会后也都要奏一曲古典音乐，这几乎成了习惯。
在维也纳，歌剧院、音乐厅星罗棋布，其中以创建于1869年的维也纳国家歌剧院最为著名，被称为“世界歌剧中心”。它造型美观大方，色彩和谐，本身就是一件完美的艺术品。它的观众席有1642个座位、567个站位。
乐池可以容纳一个110人的乐队。舞台的总面积达1500平方米，配备有现代化的照明设备。剧院内部金碧辉煌。正厅两边的金色墙壁前，竖立着16尊大理石雕的音乐女神像。楼上两翼包厢后的金色胸像。
大厅顶上金色镂花梁柱间，画着音乐女神的彩像。在巨大的吊灯照射下，到处金光闪闪。
到此，以上就是小编对于古典音乐在国外的表演体现的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐在国外的表演体现的2点解答对大家有用。
