大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国民族古典音乐的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中国民族古典音乐的解答，让我们一起看看吧。
古典音乐（classical music）是指那些从巴洛克时期开始一直到20世纪早期，在欧洲文化传统背景下创作的，有别于通俗和民族的经典音乐。它是一个独立的流派，艺术手法讲求洗练，追求理性地表达情感。
广义的古典音乐是指西洋古典音乐，那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的音乐，主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐；狭义的古典音乐是指古典主义音乐，是1750－1820年这一段时间的欧洲主流音乐，又称维也纳古典乐派。此乐派三位最著名的作曲家是海顿、莫扎特和贝多芬。
事实上，很多西方古典音乐最早都是来自于为宗教仪式庆典而写的音乐。
巴洛克时代的结束是以巴赫的逝世为界限的，随后而来的便是古典主义时期。这个时期的音乐继承了欧洲传统的复调音乐和主调音乐成就，确立了奏鸣曲、协奏曲、交响曲等重要的音乐形式，并且室内乐也在这个时期发展起来，对之后音乐的发展起到很重要的影响。古典主义时期的音乐相对来说还是比较严谨的，继承了巴洛克时代的理性，但是却更多的融入了人们的情感，在两者之中达到了统一。所以古典时期的音乐表达的内容更加丰富了，同音乐艺术完美的融合在一起。在古典音乐时期，最重要的三位代表人物是海顿、莫扎特、贝多芬。莫扎特的音乐充满着华丽感，总是带给人一种亲和力，这种亲和力来自于莫扎特为了创作音乐的纯真心态。而贝多芬相对于莫扎特来说，则经历了更多的生活困苦，以及长年病痛的缠绕。他将自己生活中的种种不幸写入音乐中去，所以贝多芬的音乐带给人们的更多的是一种愤怒、一种激情、一种与生活抗争的态度。
主要是音乐题材，背景，年代，曲调的不同。乡村音乐出现于20世纪20年代，它来源于美国南方农业地区的民间音乐，它的曲调简单、节奏平稳，它带有较浓的乡土气息。古典音乐学院泛指一切具有深刻的思想内容与完美的艺术形式相结合的典范性的音乐作品。
古典音乐是指那些从巴洛克时期(1600—1750)开始一直到20世纪早期，在欧洲文化传统背景下创作的音乐,它有别于通俗音乐和民族音乐,具有永恒的意义。
乡村音乐（Country Music）出现于20世纪20年代，它来源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。最早的乡村音乐是传统的山区音乐（Hillbilly Music），它的曲调简单、节奏平稳，带有叙述性，与城市里的伤感流行歌曲不同的是，它带有较浓的乡土气息。山区音乐的歌词主要以家乡、失恋、流浪、宗教信仰为题材，演唱通常以独唱为主，有时也加入伴唱，伴奏乐器以提琴、班卓琴、吉他等（50年代中期以前，传统的乡村音乐乐队里没有鼓）为代表。演出场所主要在家里、教堂和乡村集市，有时也参加地区性巡回演出。它与大城市的文化生活相隔离，一直处于自我封闭状态。
中国古典音乐十大名曲《高山流水》，《梅花三弄》，《夕阳萧鼓》，《汉宫秋月》《阳春白雪》，《渔樵问答》，《胡笳十八拍》，《广陵散》，《平沙落雁》，《十面埋伏》。
最好听的是《夕阳萧鼓》，这是一首抒情写意的文曲，旋律雅致优美，乐曲以鼓声，萧声起始，主题富于江南水乡情调，描绘出人间的良辰美景，暮鼓送走夕阳，萧声迎来月圆的傍晚，人们泛着轻舟，荡漾于春江之上。这就是《春江花月夜》。
到此，以上就是小编对于中国民族古典音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国民族古典音乐的3点解答对大家有用。
