大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典音乐是复音音乐的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古典音乐是复音音乐的解答，让我们一起看看吧。
对不同时期的音乐的了解。巴洛克音乐的特点是以恢宏、豪华、夸张、绚丽夺目的舞台艺术为表现方式；
古典主义音乐的特点是结构严谨，富有表现力；
浪漫主义音乐的特点是以抒情、自传和个人心理刻画的形式，突出个人的主观感受，在作品中突出本民族特点，形成民族乐派。
巴洛克音乐的节奏强烈、跳跃，采用多旋律、复音音乐的复调法，比较强调曲子的起伏，所以很看重力度、速度的变化。
巴洛克音乐是后期发展的一个基础。在声乐方面，巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩，当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。
那个时期的器乐曲发展也很迅速，尤其是弦乐方面的发展. 古典主义(Classical),在近代音乐著作里遇到这个复合专门名词而且又没有进一层明确其范围时，通常指的是由海顿，莫扎特和贝多芬形成的“维也纳古典派”. 特点为形式严谨，又具有高超技巧，能轻而易举地随机应变以适应情况，而又始终保持在一定的常规中，至少不偏离它太远，也就是着眼于取悦公众和使之易于理解。
浪漫主义音乐的出现，使音乐走出宫廷、走向民间。
新的艺术题材的出现（如艺术歌曲，交响诗等）更加丰富了音乐的表现力。很多音乐大师的传世佳作至今久演不衰，充分显示了浪漫主义音乐极强的生命力。
区别是：
一、半音节口琴的音节排列方面是更加有规律的，所以比较容易上手。复音口琴，则需要花较长的时间才能够熟悉具体的音节排列。
二、半音节口琴，它的气密性要比复音口琴更好一些，但是在高低音的转换过程中气息必须要到位，这样发出来的声音才是更加悦耳的，否则会直接影响到音色。
三、在音色方面，半音阶口琴的音色一般是比较柔和的，而复音口琴吹出来的音色是铿锵有力的，音量方面也会更大一些。
四、复音口琴适合吹一些怀旧的或者是ㄓ乐曲，比较有特色。半音节口琴则出一些古典、流行、优美类型的音乐，有表现力。
节奏特别强烈、活跃，短促而律动；旋律精致、跳跃且持续不断；采用多旋律、复音音乐的复调法；作曲家普遍强调作品的情感起伏，以至于音乐的速度、力度变化在当时相当被看重；曲目的调性也从文艺复兴时期单一而保守的教会调式发展为采用大小调形式。同时西洋管弦乐器也在巴洛克时期得到了迅速的发展，小提琴的出现、拨弦古钢琴的成形都为巴洛克音乐提供了更丰富的表现力；其他乐器的发展也使得某些特定风格的巴洛克音乐其配器得以朝着多元化、大规模的方向发展。不过诸如管风琴、羽管健琴、维奥尔琴这类颇具历史的古乐器依然被广泛使用。
巴洛克式音乐乐句长度不一，气息较长，无论是声乐还是器乐，旋律都空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进音型。和文艺复兴时期的旋律一样，曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。引人注目的是旋律中有明确的和声属性。
主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏。前者用于宣叙调、托卡塔、前奏曲等，后者用于咏叹调、赋格、舞曲等，在一个乐章中会保持始终。这两种节奏常常搭配使用，如宣叙调与咏叹调，前奏曲（或托卡塔）与赋格。
已形成了完整的以主、属、下属为中心的大小调功能和声体系，利用不协和音作调性转换并使和声进行富有动力和情感色彩。十二平均律在17世纪的发明与和声体系的充分发展有密切的关系。巴洛克时期特有的作曲手段。在键盘乐器(通常为古钢琴)的乐谱低音声部写上明确的音，并标以说明其上方和声的数字（如数字6表示该音上方应有它的六度音和三度音）。演奏者根据这种提示奏出低音与和声，而该和弦各音的排列以及织体由演奏者自行选择。
到此，以上就是小编对于古典音乐是复音音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐是复音音乐的3点解答对大家有用。
