大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典音乐的舞蹈服装的问题，于是小编就整理了1个相关介绍古典音乐的舞蹈服装的解答，让我们一起看看吧。
大家好，我是神秘的小天尊。春秋战国时期时间线为公元前770－公元前221年，分为春秋时期和战国时期，分水岭是公元前453年三家分晋，提起这段大分裂时期的舞蹈特色，“礼崩乐坏”“平易近间”等是其显著特征。
1.教学严厉
贵族之家训练歌伎十分严酷，湖南长沙曾出土过西汉漆器-舞蹈纹漆奁，器身主要部位为老女舞师把袖口卷到手肘处，拿着教鞭挥舞，眉毛拧在一起，显示出严厉凶狠的严师面孔，旁边正在学习腰舞的宫女们广袖长裙，风姿绰约。
2.场合不同，舞种不同
一是用于祭祀。《周礼?地官》记载：“舞师的任务包括：教习兵舞，在祭祀山川时带领人们舞蹈；教习帗舞，在祭祀社稷时带领人们舞蹈；教习羽舞，在祭祀四方之时带领人们舞蹈；教习皇舞，在大旱祈雨时带领人们舞蹈。”“帗舞者，全羽。羽舞者，析羽。皇舞者，以羽冒覆头上，衣饰翡翠之羽。”
二是用于巫礼。《周礼?地官》记载：“司巫掌管群巫，如果国内发生大旱，则带领群巫跳舞求雨。此外，在祭祀百物之神时，跳兵舞、帗舞。
三是用于驱疫。
四是用于教育。《周礼?地官》记载：“乐师掌管国学之政，来教育贵族子弟学习小舞（指年幼时学习的舞蹈）。小舞有《帗舞》、《羽舞》、《皇舞》、《旄舞》、《干舞》和《人舞》。通过学习乐舞，使这些贵族子弟可以舞《云门》、《咸池》、《大韶》、《大夏》、《大濩》和《大武》。音律和谐，舞蹈应节，就可以用来祭祀天神、人鬼、地祗，这样邦国和睦，万民和谐，宾客安抚，远人臣服，万物兴盛。
五是用于宴享。当时表演的舞蹈有弓矢舞等。
伴随着古代音乐的发展，舞蹈在春秋战国时期也得到了长足的发展。春秋战国平易近间歌舞的昌隆一方面是时代的需要，一方面也是人平易近社会糊口的需要，它吸引着男男女女无冬无夏地舞个不竭。最早的诗歌总集――《诗经》，是孔子（公元前484年）为教育学生而编定的“六艺”之一。“歌诗三百，舞诗三百”，可歌可舞。良多诗歌写出了平易近间歌舞的盛况。如《诗经陈风宛丘》描述陈国京城宛丘（此后南淮阳）男女无冬无夏地在宛丘（今淮阳尚存小小丘陵）欢娱歌舞。至此后呐缦平易近间舞仍然流行，出格在祭奠庖羲女娲时在太昊陵前所跳的《挑花篮》舞，闻名遐迩，人称“年夜姬遗风”。而在这一时期也形成了我国古代宫廷舞的雏形，额记载：中国宫廷舞蹈在夏商时代已经产生。周代特别重视礼乐的作用，官方制定的大舞、小舞均属宫廷舞，乐舞机构大乐司伎达1500多人。
中国最早的诗歌总集。它收集了从西周初年（公元前11世纪）到春秋中叶（公元前6世纪）大约500年间的诗歌305篇。《诗经》在先秦被称为《诗》，或举其整数称“诗三百”。到汉代，《诗》被朝廷正式奉为经典之一，才出现《诗经》的名称，并沿用至今。
《诗经》中的诗当初都是配乐的歌词，保留着古代诗歌、音乐、舞蹈三者结合的形式。只是经过春秋战国的社会大变动，乐谱和舞姿失传，只剩下歌词，就成为现在所见到的一部诗集。
《诗经》分风、雅、颂三大类。“风”包括二南（周南、召南）、邶、鄘、衛、王（指东周王畿）、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等十五个地区的诗歌，合称十五国风，共160篇。“风”是各诸侯国的土风歌谣，大多数是民歌，最富于思想意义和艺术价值。“雅”分小雅、大雅、共105篇。小雅大部分是贵族作品，小部分是民间歌谣。大雅全是贵族作品。“颂”分书刊号颂、鲁颂、商颂、共40篇。“颂”大多是国君用于宗庙祭祀的乐歌。
从18世纪开始，又出现了法文、德文、英文、俄文等《诗经》的译本，为这些国家的人们所喜爱。
中国最早的诗歌总集。它收集了从西周初年（公元前11世纪）到春秋中叶（公元前6世纪）大约500年间的诗歌305篇。《诗经》在先秦被称为《诗》，或举其整数称“诗三百”。到汉代，《诗》被朝廷正式奉为经典之一，才出现《诗经》的名称，并沿用至今.
诗经》分风、雅、颂三大类。“风”包括二南（周南、召南）、邶、鄘、衛、王（指东周王畿）、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等十五个地区的诗歌，合称十五国风，共160篇。“风”是各诸侯国的土风歌谣，大多数是民歌，最富于思想意义和艺术价值。“雅”分小雅、大雅、共105篇。小雅大部分是贵族作品，小部分是民间歌谣。大雅全是贵族作品。“颂”分书刊号颂、鲁颂、商颂、共40篇。“颂”大多是国君用于宗庙祭祀的乐歌。
到此，以上就是小编对于古典音乐的舞蹈服装的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐的舞蹈服装的1点解答对大家有用。
