大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典音乐鉴赏课程的问题，于是小编就整理了4个相关介绍古典音乐鉴赏课程的解答，让我们一起看看吧。
这个应该很多的，我收藏的有
《作曲家的人格声音》， 《经典音乐如是说》，国家大剧院的《十八讲系列》4本，刘雪枫的《晚安！玫瑰骑士》、《声音中不能承受之轻》、《情迷马约卡》、《隐秘的肖邦》、《弹出来的亨德尔》，《音乐体验的哲学思考》，《杨燕迪音乐论文集》，《古典和浪漫时期的音乐美学》，《音乐风格的艺术原则》，《首演》，巴伦博伊姆的《生活在音乐中》，《萨义德音乐随笔》，等等，另外杂志类的《三联爱乐》，《音乐爱好者》也非常好，可以根据自己偏爱的方面选读。
其实，音乐是作者把某个时刻的心情或者灵感用旋律记录下来的“心语”。把握了这点，在欣赏古典音乐的时候就从容了。以流传下来的比较著名的古筝曲子为例，这些曲子很多是反映高山流水，世外恬淡生活的。听这些曲子的时候，如果沏壶好茶，边喝边听，就会觉得曲子越来越美妙，茶也越来越香。。。
不知道你说的是国风古典还是欧洲古典乐，我觉得古典乐单纯来听的话就已经很美好了，是极大的享受，如果想听的有仪式感一些，欧洲古典乐可以用黑胶来听或许更有感觉，国风古典可以在听的时候随手点上一盏倒流香增加氛围，个人意见希望对你有所助益～
西方古典音乐是一门课程，音乐并不是数学公式只有一个结果答案，每个人从同一首曲子中听到的感受都会不一样。
西方的古典音乐代表人物是海顿、莫扎特、贝多芬(维也纳三杰)，这让我想起了魔岩三杰窦唯、何勇、张楚，言归正传——推荐一部电影叫做莫扎特传，说的是他在奥地利宫廷里做音乐演奏师，期间又和公主私会等一系列的故事，电影2小时40分钟，生动曲折的描绘出天才音乐家莫扎特的一生，你应该从电影里可以窥探出那个时代中古典音乐正盛行的模样。
古典音乐流派就是维也纳古典音乐流派，这些天生的作曲家演奏家们在奥地利(世界音乐之都)维也纳度过了成熟的创作期，无数个经典作品像雨后的阳光照在松湿的泥土上一样瞬间沁人心脾。
欣赏古典音乐对古典音乐的由来是有必要了解的，个人认为这就已经足够了，至于在听古典音乐时如果你想在别人面前说出一个深奥的音乐知识的话，那应该就是专业的范畴了。
古典音乐也是固定音阶的，之所以音乐分为布鲁斯、爵士、古典、流行、朋克、说唱、阿卡贝拉、新世纪等等之类，不只是因为其出现于人类音乐里的时间问题，更重要的是它的本质内容，每个音乐流派都有自己的基因，不是这个基因那就不叫这个音乐，大调、小调、全音、半音、旋律、音程、独奏、重奏等等吧再加上各种乐器的调组和各类型音乐的充斥融合，有时候一个曲子下来就真像是人生的五味杂陈，有古典音乐里那种对于往事的凝思又有爵士乐里轻挑细捻的不羁自由；有朋克说唱那种纯粹的年轻浪荡狂傲又有阿卡贝拉和新世纪音乐里的轻松徜徉！
到此，以上就是小编对于古典音乐鉴赏课程的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐鉴赏课程的4点解答对大家有用。
