大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典音乐的演奏技巧包括的问题，于是小编就整理了2个相关介绍古典音乐的演奏技巧包括的解答，让我们一起看看吧。
古代音乐记谱法主要有以下几种：
声曲折——可能是汉代歌诗演唱时对曲调的一种记录方法，目前不能确知其具体形态。《汉书·艺文志》载有“河南周歌诗”7篇之后，有“河南周歌声曲折”7篇；“周谣歌诗”75篇之后，有“周谣歌诗声曲折”75篇。
文字谱——是用文字记述古琴弹奏指法、弦序和音位的一种记谱法。我国现存惟一的文字谱是《碣石调·幽兰》，它传自六朝梁代的丘明，原谱则是唐人手抄的卷子。由于文字繁复，使用不便，唐代许多琴家对其减化，后由曹柔确立为减字谱。
减字谱——是由文字谱发展而来的，由唐代曹柔创立。它是用减字笔画拼成某种符号作为左、右两手在古琴音位上弹奏手法的标记，是一种只记弹奏音位与指法而不 记音名的记谱法。其特点为“字简而义尽，文约而音赅”。减字谱是对文字记谱法的一次重大改革，是一种沿用千年而未被取代的古老记谱法。
敦煌乐谱——是一种四弦四相的琵琶指位谱，有20个谱字，表示琵琶的20个音位。此谱是在甘肃敦煌莫高窟中一个北宋时期存放以佛教经卷为主的“藏经洞”内发现的。
俗乐二十八调音高谱——是一固定调性质的体系，用以表达音高记谱的字符也是一个固定调性质。可能是唐代的“燕乐半字谱”。《辽史·乐志》、《梦溪笔谈》中均有记载。在《梦溪笔谈》一书中还详细记载了二十八调的音高字符。
俗字谱——宋代流行的一种记谱法，它通过运用十个基本谱字来记谱，代表不同的音高，另外，还有一些记录节奏的符号和其他常用的符号。
工尺谱——我国民间传统记谱法之一，因用“工、尺”等字记写唱名而得名。工尺谱被广泛用于民间歌曲、器乐曲、曲艺、戏曲等乐种中。近代常见的工尺谱，一般 用“合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙”等字样来表示音高(同时也是唱名)的基本符号。
律吕谱——相传早在唐代开元年间已有此种乐谱。宋人赵彦肃传谱的《风雅十二诗》即用此谱。谱中用十二律吕名称表示旋律的音高，以一字一音的格式用律吕名称的第一字标在歌词每一字右下方。谱中载有《关雎》等12首《诗经》歌曲。
二四谱——是一种古老的弦索谱。潮州弦丝乐即用此谱。二四谱是以二、三、四、五、六、七、八作为谱字表示音阶各音级的音高，它是基于五声音阶基础，当七声出现时，“二变”之音则是将原三、六两音重按弦而获得。
中国传统的记谱法基本有十三种,分别是:工尺谱、琴谱、燕乐半字谱、弦索谱、管色谱、俗字谱、律吕字谱、方格谱、雅乐谱、曲线谱、央移谱、查巴谱、锣鼓经
在当今，中国汉字记谱主要是用宫、商、角、清角（和）、徵、羽、变宫（变）分别来表示do、re、mi、fa、sol、la、si，而在工尺谱中，则表示为上、尺、工、合、六、五、一。而在汉字下方画斜线和在汉字旁家部首（例如加“亻”等）来表现音高。
民谣与古典最大区别在于演奏的内容不同: 民谣演奏是为通俗歌曲伴奏为主,独奏部分很少,而且简单.古典是演奏从巴洛克时期到现代的所有严肃古典音乐,艺术价值最高. 演奏方法本质上是一样,只是古典对质量要求非常严格. 民谣可以独奏,只是效果远不如古典.
到此，以上就是小编对于古典音乐的演奏技巧包括的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐的演奏技巧包括的2点解答对大家有用。
