大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典音乐与黑人的书的问题，于是小编就整理了2个相关介绍古典音乐与黑人的书的解答，让我们一起看看吧。
托妮·莫里森（Toni Morrlson，1931～）美国黑人女作家。
生于俄亥俄州钢城洛里恩，父亲是蓝领工人，母亲在白人家帮佣。
1949 年她以优异成绩考入当时专为黑人开设的霍华德大学，攻读英语和古典文学。大学毕业后，又入康奈尔大学专攻福克纳和沃尔夫的小说，并以此获硕士学泣。
此后，她在德克萨斯南方大学和霍德华大学任教。1966年，她在纽约兰多姆出版社担任高级编辑，曾为拳王穆罕默德·阿里自传和一些青年黑人作家的作品的出版竭尽全力。
她所主编的《黑人之书》，记叙了美国黑人三百年历史，被称为美国黑人史的百科全书。
70年代起，她先后在纽约州立大学、耶鲁大学和巴尔德学院讲授美国黑人文学，并为《纽约时报书评周报》撰写过3O篇高质量的书评文章，1987年起出任普林斯顿大学教授，讲授文学创作。
莫里森可以说是一位学者型的小说家。 莫里森的主要成就在于她的长篇小说。自1970年起，她一共发表了六部长篇小说：《最蓝的眼睛》（1970）、《秀拉》（1973）、《所罗门之歌》（1977，获全国图书评论奖）、《柏油孩子》（1981）、《宝贝儿》（1988，获普利策奖）、《爵士乐》（1992）。这些作品均以美国的黑人生活为主要内容，笔触细腻，人物、语言及故事情节生动逼真，想象力丰富。
西方评论界普遍认为莫里森继承了拉尔夫·埃利森和詹姆斯·鲍德温的黑人文学传统，她不仅熟悉黑人民间传说、希腊神话和基督教《圣经》，而且也受益于西方古典文学的熏陶。
在创作手法上，她那简洁明快的手笔具有海明威的风格，情节的神秘隐暗感又近似南方作家福克纳，当然还明显地受到拉美魔幻现实主义的影响。但莫里森更勇于探索和创新，摒弃以往白人惯用的那种描述黑人的语言。
复古爵士和古风爵士都是针对爵士音乐的流派，它们有一些相似之处，但也存在一些区别。
复古爵士指的是20世纪30年代至50年代美国流行乐正处于鼎盛时期的那个时代的爵士音乐，主要是在节奏、和声以及演唱风格等方面体现出了那个时代的特征。这一种音乐具有浓郁的美国民间和黑人文化风格，强调即兴创作，在演奏中加入了很多即兴Solo和即兴演唱的技巧，同时也暗示着当时美国社会的一些价值观。
而古风爵士则并不是一个确切的音乐类别，它是在华语乐坛流行起来的一种音乐风格，通常是指将传统的中国元素与爵士音乐结合而成的一种新型爵士音乐。这种音乐流派注重音乐旋律的优美性，以及精致的和声处理，主要属于大众音乐范畴，其歌词内容和旋律曲风完全脱离了复古爵士所处的历史背景和文化环境。
因此，虽然复古爵士和古风爵士两者都带有一定的中国风元素，但它们的音乐根源、风格特点、表现手法等多方面都存在很大区别。
复古爵士舞是来自美国上世纪20-50年代主流舞厅流行的舞蹈，通常由领舞（Leader）和跟舞（Follower）两人一起跳，是一种配合爵士乐（Swing Jazz）即兴的社交舞蹈，而古风爵士是带有中国元素的爵士舞，将古典身韵及戏曲的基础元素与爵士舞进行碰撞与融合，成为了一种新的爵士舞表演方式。
到此，以上就是小编对于古典音乐与黑人的书的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐与黑人的书的2点解答对大家有用。
