大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于电影配乐与古典音乐的不同的问题，于是小编就整理了3个相关介绍电影配乐与古典音乐的不同的解答，让我们一起看看吧。
、音乐与影视的相异之处
艺术创作上的比较
音乐与影视从本质上来说，就是不同的艺术门类，音乐是听觉的艺术，影视是视听的艺术。音乐与影视比较，具有某种程度上的抽象性，音乐可以分为声乐与器乐两种不同的种类，由旋律、节奏、速度、力度、音色等要素构成，再由表演者去演奏出来。它擅长抒发情感，音乐创造的艺术意向是声音符号与心灵情感的融合。
影视也可以说是一种运动的艺术，但是这种运动和音乐的表现形式不同，它由摄影手段来构成运动意向，是又是按照导演即人的意图去表演的，所以是想象的艺术。它不仅仅是在听觉上表达人们的想法，视觉上它还利用画面切换，色调渲染，镜头拉伸等要素给人以不同的视觉冲击，来达到烘托电影气氛的效果。
影视音乐是指为影视作品而存在的音乐。它不是纯音乐，又不等于依附于影视的音乐。影视音乐的构成主要包括主题音乐、背景音乐、叙事性音乐、情绪音乐、节奏气氛音乐以及时空过渡的连续音乐等等。音乐的创作、表现、意义甚至定义都根据文化和社会背景而有所不同。确实，在整个历史中，一些新的音乐形式或风格都被批评为“非音乐”，包括1825年贝多芬的大赋格， 1900年代初的早期爵士乐和1980年代的硬核朋克。
最初的电影音乐是为电影进行现场伴奏，主要是观众喜欢的流行音乐(也会有古典乐)，有时甚至会出现影片内容和音乐情绪完全不符的情况，让人摸不着头脑。但尽管如此，观众还是乐此不疲。
究其原因，有一种解释为音乐的伴奏是为了掩盖当时笨重的机器放映噪声：另一种是满足人们视听合一的本能。因此，伴奏音乐成为最早的电影音乐。随着声音技术的不断发展，电影音乐也在不断完善。
音乐艺术是用有组织的音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式，音乐已经成为生活的必需，它也是联系人们之间的纽带。不同的国家民族，虽然语言不同，但是，音乐可以跨越国界，将世界人们的心连在一起。音乐是听觉艺术。
影视音乐属于音乐的基础组成，影视音乐主要是用画面作为语言来表述思想的，虽然“声画合一”是人类的本能习惯，但总要有一个方法将声和画有机地结合在一起，达到某一种效果才能被人认可。这就要涉及到影视音乐的特点了，只有特点相吻合或互补才能最大限度地表现影视思想和效果。
这是不同的2首歌曲。
《驼铃》是由王立平作词作曲，吴增华演唱，后由蒋大为翻唱的歌曲，是1980年电影《戴手铐的旅客》的主题曲。
《梦驼铃》是由小轩作词、谭健常作曲、陈志远编曲，费玉清演唱的一首歌曲，发行于1984年3月，收录在《梦驼铃》专辑中。后由高胜美和张明敏翻唱，整个歌曲比较古典化，其歌词表达了对国家的思念，是一首很有历史沧桑感的歌曲。
属于爵士，摇滚和古典三种音乐类型。影片《绿皮书》中，唐谢利博士巡演表演的第一首钢琴曲就是这首非常好听的蓝调音乐《Blue Skies》，而这部电影就像这首钢琴曲一样从开始的暗流涌动过程的惊心动魄到最后的轻快且舒缓人心。
属于爵士，摇滚和古典三种音乐类型。
《绿皮书》是由彼得·法雷利执导，维果·莫特森、马赫沙拉·阿里主演的剧情片，于2018年9月11日在多伦多国际电影节首映；2019年3月1日在中国内地上映。
到此，以上就是小编对于电影配乐与古典音乐的不同的问题就介绍到这了，希望介绍关于电影配乐与古典音乐的不同的3点解答对大家有用。
