大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典音乐交响乐联奏的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古典音乐交响乐联奏的解答，让我们一起看看吧。
柴可夫斯基：第一交响曲“冬日之梦”，第二乐章。波士顿交响乐团演奏，迈克尔·蒂尔逊·托马斯指挥。
这个歌单首先要从柴科夫斯基开始，我选择了他的大量作品，几乎占歌单的一半。开始就是按交响乐排列，第一交响曲我选择的是MTT指挥的版本，这是来自于刘雪枫老师歌单的推荐，一听之下名不虚传。
2、柴可夫斯基：第二交响曲“小俄罗斯”，第一乐章。文化部大交响乐团演奏，罗日杰斯特文斯基指挥。
罗日杰斯特文斯基指挥也是前苏联的指挥巨匠，张国勇是他的高徒。
1.卡农变奏曲
改编自帕卡贝尔的D大调卡农，节奏舒缓有序，旋律优美，每次听卡农，都会听到内心倔强的声音。没有什么不可能的，只要心怀梦想，坚持走下去。
2.天空之城——久石让
以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球，当灵动的琴声从指间响起时，你会顿时抛开世事，享受此刻宁静的愉悦。
3.River flows in you
旋律很优美，让人听后心情很好，仿佛有无数精灵在地板上跃动。
4.心系兰花
从雅尼的身上可以感到古老希腊的浪漫诗意与年轻美国的奔放现代的融合。雅尼的作品将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来，超好听。
5.仙境
班得瑞作品一贯的风格是空灵和飘逸，以简单流畅的旋律，加入大自然意象与流行元素，使人悠然神往，如果可以生活在旋律中描绘的那种或隐或现的仙境中，该是多大的享受啊，大力推荐。
1.德国贝多芬《月光奏鸣曲》
2.德国贝多芬《悲怆奏鸣曲》。
3.法国奥利弗·图森《秋日私语》
4.法国保罗·塞内维尔和奥利弗·图森《梦中的婚礼》。
5.《水边的阿狄丽娜》
6.乔治·温斯顿。《卡农变奏曲》
7.日本久石让《天空之城》
8. 《River flows in your.》
9.雅尼《心系兰花》
10.《克罗地亚狂想曲》
世界十大著名交响乐:
1.贝多芬第九交响曲“合唱”
2.柴可夫斯基第六交响曲“悲怆”
3.德沃夏克第九交响曲“自新世界”
4.贝多芬第五交响曲“命运”
5.贝多芬第三交响曲“英雄”
6.莫扎特 g 小调第 40 号“维特”
7.海顿第 94 交响曲“惊愕”
8.贝多芬第七交响曲
9.勃拉姆斯 D 大调第 2 交响曲
交响乐中的乐器有以下几类
弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。
木管乐器：长笛、短笛、单簧管、双簧管、英国管（中音双簧管）、大管（巴松管）等。
铜管乐器：小号、短号、长号、圆号（法国号）、大号等。
打击乐器：定音鼓、大鼓、小鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等。
色彩乐器组：钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴、钢片琴等
交响乐（不等同交响曲）是包含多个乐章的大型管弦乐曲，一般是为管弦乐团创作。
交响音乐的起源可以追溯到十分遥远的历史长河中。它的名称源于古希腊，是当时“和音”和“和谐”两个词的总称。到了古罗马时期，它就演变成为泛指一切器乐合奏曲和重奏曲的代称。15、16世纪，也就是欧洲的文艺复兴时期，交响乐这一名称被当作了一切和声性质的、多音响器乐曲的标志。而到了巴洛克音乐的初期，它又主要指歌剧、神剧和清唱剧等作品中的序曲及间奏曲。18 世纪初期，音乐艺术在欧洲得到了迅猛的发展，随着欧洲产业革命的进程，音乐艺术也开始逐步地走向平民化和社会化。在这个时期中，交响乐作为一种独立的艺术形式，其规模和形式都慢慢有了明确的含义。当时的意大利歌剧序曲，以它特有的“快——慢——快”三个段落而成为了古典交响乐的基本雏形。到了18 世纪中叶，德国曼海姆（德国南部的文化中心）乐派的作曲家们，以一系列积极而富有创新性的创作，使交响乐的基本形式得以进一步的完善。
到此，以上就是小编对于古典音乐交响乐联奏的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典音乐交响乐联奏的3点解答对大家有用。
