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古典主义”时期（Classicism Ages)是指大约1750年开始至1827年贝多芬逝世为止这一时期的音乐。古典主义的萌芽，发生在巴洛克时代的意大利。后来由于在维也纳出现了海顿、莫扎特和贝多芬三人，借此古典主义音乐便得以形成。
古典主义时期音乐的类型主要世俗化，专业化，定向化。
什么是古典音乐的标准？“古典（派）的”这一词汇本身包含平衡、节制、简洁和精致的概念。这些概念例如可用于“古典”建筑，但用以表达古典风格还不够贴切，古典风格音乐可以具有暴风雨般的气势和复杂的内容和形式。
广义：泛指十十十九世纪的专业音乐创作。古典以前时期：①如巴洛克音乐，代表人物有巴赫、亨德尔；②洛可可音乐，代表人物有如库泊兰、拉穆等大师们的典范作品。
狭义指古典主义音乐，是1750－1820年这一段时间的欧洲主流音乐，又称维也纳古典乐派。此乐派三位最著名的作曲家是海顿、莫扎特和贝多芬。
古典音乐(classical music)本来是专指德奥1750-1830年间以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的音乐，即所谓“维也纳古典乐派的音乐”(有不确切的翻译为”维也纳古典主义音乐”的)。这就是狭义的古典音乐。
关键词 欧洲古典音乐 民族特征 古典乐派 浪漫乐派 民族乐派 音乐文化中的民族特征集中体现在民族民间音乐之中 音乐文化中的民族特征，是音乐历史中一直存在的因素。 无论任何时代、任何国家以及任何作曲家的音乐 ，都具有其民族特征。
华丽风格的乐曲最理想的表演媒介是人声，康塔塔或 歌剧选曲（最好是爱情歌曲）。流行音乐和古典音乐表面上看是两种不同的音乐类型，它们有不同的音乐特点，不同的表现方式，其实最大的区别是他们的音乐组织方式不同。
旋律不同 古典音乐：具有优美或者奇特的旋律，充满意趣的乐思，还有真挚的情感。现代音乐：旋律以流畅、起伏自然、有规律进行为基础。 配器不同 古典音乐：将各组乐器优化组合，音色强调平衡。
这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求，他们追求美的观念、强调风格的高雅，给予人们乐观向上的进取精神。
奏鸣曲曲式是古典音乐最典型的特征。古典音乐的特点是：流畅的旋律，屏弃复杂的对立手法，让旋律听起来更为润滑；伴奏部分通常都很清淡，通常用低音来演奏固定的音型或者很慢地进行，绝对不会对旋律喧宾夺主。
虽然他们认识到他们的作品与巴洛克晚期的作品形成强烈的反差，但其渐变过程都比历史的动因更为缓慢。
什么是古典音乐 在万人瞩目的音乐厅，既能欣赏107人演奏的交响乐，又能倾听到极其通俗风趣的音乐讲授，上个世纪六十年代，许多美国和加拿大的青少年都在音乐大师伯恩斯坦的讲授中，获得了对音乐的认知能力。
对于刚刚入门的人来说，可以通过开放心态和耳朵来感受古典音乐的美妙之处。比如，可以尝试聆听不同的作曲家、不同的乐器演奏和不同的音乐风格，体验其中的情感表达和创作技巧。
他在上面有十二篇关于古典乐欣赏入门的好文章。有些书籍，能卖到书都可以买来看一看，对提高自己的音乐理解能力很有好处。
十六世纪末，在戏剧（包括歌剧和神剧）作品中插入的任何乐器不合奏段落，都叫做交响乐。同今天的概念相近的交响乐，是在音乐风格的变换、即巴罗克风格日趋衰落和古典风格蓬勃兴起的这一交替之中产生的。
关键词 欧洲古典音乐 民族特征 古典乐派 浪漫乐派 民族乐派 音乐文化中的民族特征集中体现在民族民间音乐之中 音乐文化中的民族特征，是音乐历史中一直存在的因素。 无论任何时代、任何国家以及任何作曲家的音乐 ，都具有其民族特征。
古典音乐风格的基本涵义的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于古典音乐风格的基本涵义是什么、古典音乐风格的基本涵义的信息别忘了在本站进行查找喔。
