本篇文章给大家谈谈古典音乐得规则，以及古典音乐的对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
本文目录一览：
中国古典音乐十大名曲分别《高山流水》、《广陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》和《阳春白雪》。
五声 谈到中国古典音乐，就不能不提起古代的五声音阶。中国古代五声音阶：宫、商、角、徵、羽，相当于现代音乐的C、D、E、G、A五个音阶。严格的说，五声音阶是我国古代乐律学的基础。
CLASSICAL MUSIC，中文翻译成“古典音乐”，有人认为“古典”给人的感觉有古董、古板的味道，故改称“经典音乐”。也有人根据牛津英文辞典里对古典的定义，in traditional and serious style，而称其为“严肃音乐”。
古典流行 “室内乐（CHAMBERPOP）”是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。“CHAMBERMUSIC”一词来自古典音乐，中文叫“室内乐”，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。
古典舞在节奏上特点很突出，这与我们民族音乐的特点是分不开的，我们民族音乐很少象西洋音乐那样强弱相同、有规律的匀速、脉动式的节奏，一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。
古典舞的特点是：旋转：以拧倾形态的舞姿结构为主要特色，动作长而舒展，延伸感强。翻身：以腰为轴，身体在水平线倾斜状态下的翻转。动作自始至终贯穿着拧、仰、俯和旁提的形态。
因此，所形成的动作的内在节奏，诸如则柔、动静、缓急、放收、吞吐、抑扬顿挫、点线结合等，从而产生我们特定的动律特点和韵律感。
最常见的独奏乐器是键盘乐器和小提琴，钢琴独奏奏鸣曲是古典时期的典型形式。形式结构为：奏鸣曲式快板、慢速乐章、快板终曲。海顿和莫扎特确立了快板、行板、快板的乐章奏鸣曲形式。
奏鸣曲形式是古典乐派音乐中极有代表性的形式。那就是在呈示部中有第第二主题的对比，中间出现发展部，然后继以两个主题反复的再现部。曼海姆乐派当时已经具有了相当完整的这种形式。
在乐曲的形式上多采用短小的、不规则的形式，以便更好地体现出印象主义音乐较为自由的特点。
这个时期的音乐继承了欧洲传统的复调音乐和主调音乐成就，确立了奏鸣曲、协奏曲、交响曲等重要的音乐形式，并且室内乐也在这个时期发展起来，对之后音乐的发展起到很重要的影响。
总的来说，欧洲音乐作品的不同时期和风格具有不同的特点和风格，可以通过作曲家、时期、文化背景等多种因素来进行区分。
西方音乐史的发展时期 古罗马时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫音乐时期、现代音乐时期、新世纪音乐时期。
中世纪音乐，代表人：蒙特威尔第 巴洛克音乐，代表人：巴赫，亨德尔，帕赫贝尔等。古典乐派：指的是17-18世纪整个欧洲流行的古典风格音乐。代表人：贝多芬，莫扎特，胡梅尔，安东尼奥·萨列里等。
关于古典音乐得规则和古典音乐的的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。
