大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于现在的古典音乐的问题，于是小编就整理了3个相关介绍现在的古典音乐的解答，让我们一起看看吧。
不算吧，因为现在喜欢古风歌曲的大部分都是8090后，个人感觉古风歌曲创作难度较大，传统乐器配合演奏，旋律柔和，充满古典气息，演唱者的声音婉转轻柔，词凝练意境悠远。古风歌曲虽然很优美，但是大多数人好像对其不怎么熟知。而且那些
很优秀的古风唱作人虽然在古风圈中很有名但也不怎么被大众熟知，我身边很少有同学喜欢古风的，所以不算。
总体上可以被划分到流行音乐或是新世纪音乐。
古风音乐因其歌词风格而得名
古风音乐的特点：歌词古典雅致、措辞整齐，宛如诗词歌赋，曲调唯美，注重旋律，多用民族乐器，不同于摇滚音乐的金属感和古典音乐的厚重感，古风音乐有其独特的中国式美感。
国风属于流行音乐，你要先明白什么是流行音乐。他取决于音曲的节奏。古风歌曲中的［古风］，和汉字意义上的古风是两码事。古风音乐这个词包括古风圈都是古风圈人自己定义。但尴尬的是古风没有完全的定义。古风圈里的人认为自己唱的就是古风。但是古风圈唱的歌类型又不完全一样，就导致模棱两可的定义。但是跟据大致定义，是属于流行。因为古风歌曲的核心-音曲就是流行音曲，总不能因为歌词文言文话，使用中国的乐器就不是流行歌曲了。不然其他国家歌语音，表达方式不一样那不就没有流行歌曲吗？总之古风歌因该是以委婉的流行音曲为核心，歌词表达方面文文言文话，乐器中国话的现代流行歌曲。你找一个委婉的日本流行曲，用文言文改歌词,用中乐器代替日曲乐器，歌词述说儿女情长,刀光血影。就是一首很不错的古风歌曲。当然,我只是举一个例子，说明古风曲的模棱两可的定义究竟是什么。音曲还是不能抄袭的。平常和自己的小伙伴自娱自乐就行了。(´ｰ｀)
除去广义狭义的定义解释。我个人认可一个观点，那就是严肃音乐。看它原来的单词，classic music.classic.古典的，经典的，传统的，都不是很确切。严肃音乐更切合它的要义，您看台上台下不可能出现哄闹的场景出现。所以个人认为除去定义解释，严肃音乐比较切合。
答：欧洲从中世纪到文艺复兴，声乐艺术长期占据主导地位，巴洛克时期器乐音乐获得独立发展，开始能与声乐并驾齐驱，而古典主义时期是器乐音乐繁荣的时代。
巴罗克音乐100多年的发展，形成有三重奏鸣曲、大协奏曲、歌剧序曲、组曲和赋格曲等一批器乐体裁。作曲家们已积累起无需依赖歌词的纯音乐的创作经验，这为古典主义时期的器乐音乐繁荣奠定了基础。古典主义时期主调音乐风格已确立起统治地位，复调音乐尽管没有被完全抛弃，但已退居从属地位，音乐的旋律与和声成为最为突出的两大要素。古典主义讲求清晰和富有逻辑的音乐语言。匀称的音乐旋律句法和段落结构，取代了巴罗克音乐动机加变奏的装饰性旋律方法。具有辩证思维因素的奏鸣曲式（sonata form）成为作曲家们在许多音乐体裁广泛使用、不倦探索的最重要的音乐曲式。
新出现的近代钢琴受到人们的喜爱，它取代了拨弦古钢琴和击弦古钢琴成为一种家庭乐器，而钢琴奏鸣曲成为独奏音乐体裁中最受欢迎的形式，作曲家在钢琴作品的创作中形成了奏鸣曲结构的新概念和古典键盘风格。此外私人客厅里还有二重奏、三重奏、四重奏、五重奏的演奏形式，其中弦乐四重奏最受作曲家的重视。作为社交性的消遣和娱乐的如：小夜曲、嬉游曲等。由于私人音乐会特别是公众音乐会的兴起，大型音乐体裁繁荣起来。交响曲——“乐队的奏鸣曲”居古典器乐音乐的中心地位，它获得迅速的发展。当交响曲逐渐以宫廷的娱乐转变为公众音乐会的主要曲目是，它融入了时代的精神内涵。
到此，以上就是小编对于现在的古典音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于现在的古典音乐的3点解答对大家有用。
