大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于对古典音乐的赏析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍对古典音乐的赏析的解答，让我们一起看看吧。
这个应该很多的，我收藏的有
《作曲家的人格声音》， 《经典音乐如是说》，国家大剧院的《十八讲系列》4本，刘雪枫的《晚安！玫瑰骑士》、《声音中不能承受之轻》、《情迷马约卡》、《隐秘的肖邦》、《弹出来的亨德尔》，《音乐体验的哲学思考》，《杨燕迪音乐论文集》，《古典和浪漫时期的音乐美学》，《音乐风格的艺术原则》，《首演》，巴伦博伊姆的《生活在音乐中》，《萨义德音乐随笔》，等等，另外杂志类的《三联爱乐》，《音乐爱好者》也非常好，可以根据自己偏爱的方面选读。
首先音乐包括很多类别。声乐器乐为基本两类。
首先不要单单认为音乐是单纯的娱乐功能，一定要知道音乐是人文类的一个分支。是文化。其次不管是声乐器乐作品，欣赏都分两个点。
一；搞清楚人文欣赏点。包括作品背景，比如作品创作背景，时代啊历史啊作者本身经历等。
二：是音乐欣赏点，最基本的四个因素：旋律节奏和声音色。
当然如果你能搞清楚作品的和声啊配器啊曲式啊之类的元素的话逼格就很高了。但一般非专业只要稍知一二就可。很多人只听旋律，其实逼格提升些的话可以感知作品演奏的器乐音色或演唱者声线音区。力度对比是强烈还是平铺直叙，乐队配器是重和声音色还是重旋律音色，甚至可以最简单的自己打节奏感知音乐。要知道，音乐学院最牛逼的系别就是作曲系。因为所有的音乐作品诞生都是要作曲，他们是食物链的顶层。当然现在音乐学院的音乐会越来越难听，因为现在都把和声放第一位，音色第二位，创新第三位，曲式第四位，呃，旋律排最后。很多人认为这不对，但是作为专业音乐的走向，xz这个摒弃旋律的创作现象也并非需要批判，应该是事物发展的一个阶段。扯远了……最后，可能很多人关注的还是流行音乐的欣赏，很简单，最主要的还是好！不！好！听！有没有可以让你记忆深刻的代表性旋律主题。以及词曲的配合度和演唱者的演绎风格。音乐欣赏是件高逼格的事情，可以体现你的素养品味和知识积累。不要认为听交响乐就高雅听民乐就土鳖。听歌剧就高端听小苹果就低俗，一定要有一个自己审美的平衡点。西方专业创作的古典乐当然高雅，但我们的审美观里一定会有一种又土又美的欣赏。观美人如此，听音乐亦是。
音乐是人类共通的语言，好的作品会跟欣赏者形成共鸣。不同的音乐也有不同受众人群，不同生活背景，家庭，教育，人生观都会形成对不同音乐形式的喜好。想很好的去欣赏一部作品，应该从创作者的创作初衷去了解从而得到更多共鸣。
1、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。
2、琴声里有一幅鲜明美丽的风景画，幽泉自山涧叮当流出，汇成一泓碧玉般的深潭，水潭里荡起一层层细碎的涟漪，水中播曳着一轮金黄的明月。
3、此时听到的歌声，飘散着稻麦的芳香和泥土的气息，听到歌声，仿佛尝到了农家的新米饭和自酿的包谷酒。我凝神静听。歌声飘起，动人的旋律变成一道道绚丽的晚霞，欢快的音符幻成一只只小鸟，飞向远方，然后又飞回来，栖息在我的心巢之中。
到此，以上就是小编对于对古典音乐的赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于对古典音乐的赏析的3点解答对大家有用。
