大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于学古典音乐的喜欢勃拉姆斯的问题，于是小编就整理了4个相关介绍学古典音乐的喜欢勃拉姆斯的解答，让我们一起看看吧。
勃拉姆斯是德国音乐史上最后一个有重大影响的古典作曲家，被视为19世纪浪漫主义音乐时期的“复古”者。他是创作与演奏并重的作曲家。但他没有进过音乐学校，靠他自己的勤奋好学、他的卓越才能和对自己所献身的事业重要性和必要性的觉悟。他的成熟的作品证明了他掌握着登峰造极的艺术技巧和才华。他的作品兼有古典法和浪漫精神，极少采用标题，交响作品中模仿贝多芬的气势宏大，然而笔法工细，情绪变化多端，时有牧歌气息的流露，仍带有自己特点。 勃拉姆斯的音乐既反映出他德国北部故乡的朴实无华，又反映出维也纳的妩媚动人。在他的最大型作品《德意志安魂曲》中表现出了这两个方面。他出自对人类善良的信念和对德国人民的爱，紧紧依靠德国古典音乐大师——自巴赫、莫扎特、贝多芬到舒伯特和舒曼的传统，创作出足以同十九世纪末德国音乐中开始出现的一些颓废现象相对抗的包罗万象的作品来。这正是他创作的主要历史功绩所在。在德国音乐中，人们常把勃拉姆斯同巴赫、贝多芬姓名的第一个字母总称为“三B”原因概在于此。 勃拉姆斯继承贝多芬交响乐的传统，以深刻的人道主义和热烈的爱国主义精神出发，着力表现时代精神风貌和斗争生活，作品成为贝多芬之后西欧交响音乐的杰出典范。难怪人们把他的《第一交响曲》誉为“贝多芬第十交响曲”。勃拉姆斯自己也曾记叙说：“在我背后不断地听到巨人（指贝多芬）的脚步声。”勃拉姆斯写作交响曲并不追求色彩和光辉的表现，但他的乐队表现却格外精致而富有表情。在继承古典乐派交响乐的结构形式的同时，勃拉姆斯又赋予作品浪漫主义的色彩和气质。作品结构严谨，情思蕴藉，规模庞大。他还将德国古典作曲家严密的复调技术和动机发展手法运用到交响曲的创作中。重要作品还有《D大调小提琴协奏曲》，《匈牙利舞曲》第五、第六，管弦乐《学院典礼序曲》及乐作品《摇篮曲》等优秀曲目。 绝对 属于浪漫后期
勃拉姆斯与瓦格纳代表了德国音乐中对立的两极——古典派和未来派。
约翰内斯·勃拉姆斯，德国古典主义最后的作曲家，浪漫主义中期作曲家，是维也纳的音乐领袖人物。
使瓦格纳立志走上音乐道路的真正动力还是贝多芬的音乐。
瓦格纳在音乐史上是以歌剧艺术的改革者出现的，他以始终不渝的精神和百折不挠的力量为自己的艺术理想而奋斗。
第一层含义，勃拉姆斯是德国著名的作曲家。而《你喜欢勃拉姆斯吗》当中，男女主角的工作环境也和古典乐有关。
第二层含义，则是勃拉姆斯的爱情观和行为方式。这一点，在《你喜欢勃拉姆斯吗》首集的最后，通过女主角之口，简明扼要地向观众进行了介绍。
勃拉姆斯是十九世纪德国著名作曲家、钢琴家(J．Brahms 1833—1897)
他在欧洲音乐文化发展史上占有崇高的地位，是古典主义的杰出代表之一。其乐风严肃、深沉，促人深思，因而又被 称为音乐史上的哲学家。
勃拉姆斯1833年5月7日诞生在德国汉堡的一个职业乐师家中。父亲能演奏多种乐器，也是勃拉姆斯的第一个音乐启蒙老师。勃拉姆斯的童年生活十分贫困，才 13岁便在酒店里为舞会伴奏，在剧院里帮助父亲演奏，为维持家庭生计而奔波。他说过：“像我这样艰难地过日子的人恐怕并不多。”
勃拉姆斯早期共写了150 多首沙龙小品，其中包括各种舞曲、进行曲和管弦乐改编曲。
创作这些作品锻炼了勃拉姆斯的写作能力，使他接触了德国的民间音乐和城市音乐，为他日后的创作打 下了必要的基础。
到此，以上就是小编对于学古典音乐的喜欢勃拉姆斯的问题就介绍到这了，希望介绍关于学古典音乐的喜欢勃拉姆斯的4点解答对大家有用。
