大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于高雅的古典音乐中外的问题，于是小编就整理了3个相关介绍高雅的古典音乐中外的解答，让我们一起看看吧。
古典乐是古典音乐的类型。古典音乐有广义和狭义之分，
广义是指那些hh西方中世纪开始的，在欧洲主流文化背l景下，创立的古典音乐，主要因其复杂多环境和极其厚重内涵，而有削于通俗音乐和民问音乐。狭义指古典主义时，最著各维也纳，派，贝多芬等作曲家。
关于中西方传统音乐的不同，我要说的是音乐无国界，从广义上来说，我觉得应该是文化的外延，是文化孕育出来的精华的一种结晶形式。从这种意义说，中国传统音乐是在中华民族悠久的历史活动中积累的丰富的审美经验，由于滋生土壤（错综复杂的文化）的差异，它显然有别于西方古典音乐（主要是交响乐）。
一曲《高山流水》旋律古朴、典雅、优美、深沉；节奏平稳、舒展；音调缠绵、柔婉秀娟；体现出阴柔美。
一曲《命运交响乐》节奏明快、急促、音域宽广，曲调明朗、刚健、情绪激昂、气魄宏大；体现出阳刚美。
因此推广到中国传统音乐与西方古典音乐，你会发现以上不只是两首乐曲风格的差异，更是东西方文化背景差异在音乐审美观点和艺术表现形式上的体现。
说到中国传统音乐与西方古典音乐的差异，我们可以从以下两个方面来看：
技术层面上西方古典音乐有理论，有规范，有大量的文字和音响文献，易于流传；而中国传统音乐，没有一套完备的作曲理论与法则，较易失传。中国传统音乐以线条为主，而西方古典音乐更讲究和声。中国传统音乐注重气息，而西方古典音乐更讲究节奏。两者技术方面的最大不同在于音色与演奏方法。
艺术层面上中国传统音乐主要表达儒家、道家、佛家的思想，并且讲求悟性慧根，因此比较主观。
西方古典音乐着重美学及功能性，故此比较客观。中国传统音乐境界的表现特点与西方古典音乐不同，西方古典音乐以深刻严肃见长，突出主客对立，大都带有正剧或悲剧色彩，体现出来的是一种艺术精神的“壮美”；而中国传统音乐以旷达悠深见长，突出“情”和“景”的交融，主客统一，体现出来的是一种“和合”精神的“幽美”。
归根究底，艺术方面上的最大不同在于审美取向和价值观。
因而，也就不奇怪——西方人爱玩交响乐，台上的乐手和乐器越多越显得气派；中国人不这样也能取得同样的艺术效果，一把琵琶就能弹出悲壮的垓下之围，一架古筝就能奏出连海之春江潮水，一只古埙就能吹出千古兴衰之幽思。
蒲剧的古典戏剧有《薛刚反朝》《清风亭》《金麒麟》《火焰驹》等。
在这就说说《薛刚反朝》，薛家将的薛刚醉酒后打死奸臣张泰之子，招致满门抄斩，薛刚逃出京城，正好碰见其兄薛猛夫妇，奉旨携婴到京城受死，老臣徐策为保忠良后代，在法场用己子换回三月姣，十余年后，薛刚夫妇在青龙山，韩山两地聚集重兵，徐策挂画训子，让三月姣投奔韩山叔父薛刚，薛刚夫妇率兵围攻长安，迫使朝廷除奸，报仇。
歌颂了具有判逆精神的薛刚，对奸臣，皇帝采取了反抗的态度，迫使朝廷屈服，报了冤仇。
1、天仙配
《天仙配》又名《七仙女下凡》、《董永卖身》，是黄梅戏早期积累的“三十六大本”之一、黄梅戏的保留剧目之一，是首部以电影方式出现的黄梅戏，讲述七仙女不顾天规，私自下凡与董永结为伉俪，憧憬美好生活，最终被玉帝生生拆散了的爱情故事。
该剧获得第一届华东区戏曲观摩演出大会剧本一等奖、优秀演出奖、导演奖、音乐奖，被评为建国50周年经典剧目，获得第二届全国优秀保留剧目大奖。
2、贵妃醉酒
京剧《贵妃醉酒》又名《百花亭》，是一出载歌载舞的单折歌舞剧，取材于中国唐朝历史人物杨贵妃的故事，经过中国著名京剧表演艺术家梅兰芳先生创作、表演而广为认知，是梅派代表剧目之一。
该剧描写的是杨玉环深受唐明皇的荣宠，本是约唐明皇百花亭赴筵，但久候不至，随后知道他早已转驾西宫，于是羞怒交加，万端愁绪无以排遣，遂命高力士、裴力士添杯奉盏，饮致大醉，后来怅然返宫的一段情节。
《贵妃醉酒》通过优美的动作和华美的唱词、曲调，表达杨贵妃由期盼到失望，再到怨恨的复杂心情。
3、桃花扇
黄梅戏《桃花扇》在原剧本的基础上做了一些改动。改编古典名著，要尊重原作又高于原作。在这方面，黄梅戏《桃花扇》改编本提供了丰富的经验，将原著中苏、柳两位艺人综合成一位柳敬亭，使人物更集中，线条更清晰。
《桃花扇》是清代著名的传奇剧本。作者孔尚任通过侯方域和李香君悲欢离合的爱情故事。表现了明末时期复杂的权奸之争，以及南明覆亡的历史；侯方域在南京旧院结识了秦淮名妓李香君，共定婚约。
到此，以上就是小编对于高雅的古典音乐中外的问题就介绍到这了，希望介绍关于高雅的古典音乐中外的3点解答对大家有用。
